Форум - Stratege.ru - Игровые обзоры https://stratege.ru/forums/ Здесь публикуются авторские обзоры игр на различные платформы от редакции Stratege.ru. ru Wed, 22 Apr 2026 03:38:49 GMT vBulletin 60 https://stratege.ru/forums/images/ps3t/misc/rss.png Форум - Stratege.ru - Игровые обзоры https://stratege.ru/forums/ Обзор Life is Strange: Reunion https://stratege.ru/forums/threads/136129-Обзор-Life-is-Strange-Reunion?goto=newpost Tue, 21 Apr 2026 09:34:34 GMT Изображение: https://stratege.ru/forums/files/gallery/2/a24/904/5c5f8b6919a414e4ae86880bce3696cf.png Многим фанатам оригинальной *Life is...

Многим фанатам оригинальной Life is Strange пришлась не по душе Double Exposure. Когда разработчики попытались вернуть Макс Колфилд, проблема оказалась вовсе не в самом персонаже, а в качестве исполнения и некоторой абсурдности происходящего. В какой-то момент создавалось ощущение, будто пережитое ею раньше попросту обесценили, словно Макс так и не вынесла никаких уроков из своего прошлого. Впрочем, в Deck Nine не отчаялись и вновь решили продолжить её историю, на этот раз в Life is Strange: Reunion.


Life is Strange: Reunion очень тесно связана с предыдущими играми серии, посвящёнными Макс и Хлое, — и в особенности с Double Exposure. Если по каким-то причинам вы пропустили предыдущую часть и думаете сразу перейти к Reunion, делать этого не стоит. Обе игры переплетены не только общими локациями, но и персонажами, а без знания контекста их отношений многие сюжетные моменты теряют вес и эмоциональную глубину. События Reunion разворачиваются спустя девять месяцев после Double Exposure. Мы вновь оказываемся в Каледонском университете — и не в самый лучший момент. Кампус охвачен пожаром, воздух пропитан гарью, а происходящее вокруг больше напоминает цепочку трагедий, которые невозможно остановить обычными средствами. Видя, как всё рушится на глазах, Макс снова решается воспользоваться своей силой: через фотографию она отматывает время на несколько дней назад, пытаясь предотвратить надвигающуюся катастрофу. Но, как и раньше, любое вмешательство в прошлое — это не спасение, а сделка с последствиями. У Хлои дела тоже идут не слишком гладко, она сталкивается с тревожными галлюцинациями, и те, судя по всему, напрямую связаны с Макс и её способностями. Пытаясь разобраться в происходящем, она решается вновь встретиться с подругой, с которой их жизнь когда-то развела в разные стороны. Reunion учитывает ключевые выборы из прошлых частей, предлагая в самом начале заново определить их. Например, кого спасла Макс в оригинальной Life is Strange: Хлою или Аркадию-Бей. На первый взгляд такое казаться странным: Хлоя ведь присутствует в сюжете, а значит не могла погибнуть. Однако игра на удивление аккуратно и логично в рамках собственной вселенной объясняет подобные парадоксы и лишних вопросов практически не остаётся. Вначале может показаться, что линия Макс с пожаром и проблемы Хлои с её галлюцинациями, — это два отдельных повествования. Но постепенно они переплетаются, образуя цельную и взаимосвязанную историю. Чтобы не создавать ощущения раздробленности, разработчики отказались от классического деления на главы. Формально они остались, но по сути это отдельные сцены, между которыми переходишь почти незаметно. Даже статистику выборов других игроков показывают лишь после полного прохождения, как будто игра намеренно не даёт отвлекаться, удерживая внимание внутри сюжета до самого конца.


Как же Reunion справляется со спорными сценарными решениями Double Exposure? Если коротко — попросту игнорирует, предпочитая делать вид, что их никогда и не существовало. Люди, отвечавшие за сюжет предыдущей игры, не принимали участия в новом проекте, забегая вперёд скажу, это было правильным решением. Да, здесь всё ещё встречаются огрехи: отдельные сюжетные дыры и шероховатости никуда не делись. Но перед авторами стояла задача явно не из простых: свести воедино события разных игр, сценарный уровень которых заметно отличался. Несмотря на это, у них получилось передать дух оригинальной Life is Strange. Здесь есть интрига с неочевидными антагонистами, удачные сюжетные повороты, которые действительно могут удивить, и в целом более собранное повествование без затянутых сцен и диалогов, ведущих в никуда. Пожалуй, единственный по-настоящему ощутимый недостаток — зависимость от предыдущих частей. Без их прохождения понимание происходящего и интерес к персонажам заметно проседают: слишком многое тут завязано на прошлом. Впрочем, это неудивительно. Макс и Хлоя прошли долгий путь, и их совместное возвращение во многом построено на чувстве ностальгии. С момента выхода первой игры минуло уже одиннадцать лет, почти столько же, сколько и внутри самой истории. Подобное даёт интересные ощущения: персонажи словно выросли вместе с игроком. Особенно это заметно по Хлое. Её бунтарский период остался в прошлом, она больше не стремится влезть в каждую возможную передрягу. Но её характер никуда не исчез: в нужный момент девушка всё также может вспылить, резко ответить или даже пустить в ход кулаки. А Макс по-прежнему остаётся той самой Макс — только теперь с грузом прошлого, который ощущается в каждом её решении.


Reunion во многом полагается на ностальгию. Здесь почти нет новых действующих лиц, большинство персонажей уже знакомы игроку. Помимо Макс и Хлои, заметное внимание уделено Мозесу, преподавателю астрофизики, который всеми силами пытается помочь девушкам. К тому же, он один из немногих, кто знает о способностях девушки, что делает его особенно важным звеном в происходящем. В плане геймплея Deck Nine на этот раз решили не экспериментировать и во многом опираются на проверенную формулу первой игры. Управляя Макс, мы можем перематывать время на небольшой промежуток назад, чтобы принять иные решения, чаще всего в диалогах. Иногда встречаются и классические головоломки: добыть нужный предмет, подсмотреть что-то против воли собеседника или выстроить правильную последовательность действий. Задачи в целом несложные, но ощущаются приятно за счёт подачи и вовлечённости в процесс. При игре за Хлою, вместо перемотки времени нам предлагают вступать в словесные дуэли — знакомую механику из Before the Storm. Здесь важно правильно отвечать на серию реплик, чтобы вывести оппонента на нужную информацию. Но в отличие от Макс права на ошибку у Хлои нет. Дабы действовать наверняка, нужно тщательно изучать окружение: нужные подсказки спрятаны в записках, предметах и деталях локаций, так что угадывать не приходится, достаточно быть внимательным. Независимо от того, кем управляем в данный момент, мы будем бродить по знакомым местам из Double Exposure: территория Каледонского университета, бар «Черепаха» и другие места, которые успели стать частью этой истории. Мы встречаем старых знакомых, собираем улики, делаем фотографии, и постепенно складываем общую картину происходящего.

75
Life is Strange: Reunion не стремится переизобрести серию, но уверенно играет на ностальгических струнах. И на этот раз у Deck Nine действительно получилось приблизиться к духу первой части и Before the Storm. За происходящим интересно наблюдать, а участие в событиях ощущается вовлекающим. Пожалуй, главный недостатком будет почти обязательное знакомство с предыдущими проектами серии. Без них теряется значительная часть контекста, а сами отношения между персонажами воспринимаются куда более поверхностно; игра явно исходит из того, что вы уже знаете события произошедшие ранее.


Обзор написан для Stratege.ru по цифровой версии игры для PS5, предоставленной редакции сообществом СОМ. Все снимки экрана, использующиеся в материале, сделаны непосредственно автором статьи на указанной платформе.
]]> Игровые обзоры Skorgron https://stratege.ru/forums/threads/136129-Обзор-Life-is-Strange-Reunion Обзор Star Trek: Voyager — Across the Unknown https://stratege.ru/forums/threads/136079-Обзор-Star-Trek-Voyager-—-Across-the-Unknown?goto=newpost Fri, 17 Apr 2026 21:00:00 GMT Изображение: https://stratege.ru/forums/files/gallery/1/3c6/d2f/2b285df852c491634ecfe39a38fccb62.jpg Если вы фанат «Звёздного Пути» и особенно...

Если вы фанат «Звёздного Пути» и особенно «Вояджера», то сразу после анонса Star Trek: Voyager — Across the Unknown у вас наверняка загорелись глаза. Но не спешите покупать игру, с ней всё не так просто. Прежде всего, перед нами не экшен, даже не стратегия в классическом понимании и уж точно не симулятор мостика. Across the Unknown – это попытка упаковать семисезонное путешествие «Вояджера» в формат выживания с ресурсами, кубиками и вечным чувством, что вот-вот всё полетит в тартарары. Такой игровой процесс почти всегда достаточно востребован, но разработчики из GameXcite решили подойти к делу со стороны старой доброй научной фантастики девяностых. Получилось нечто среднее между FTL, Fallout Shelter и, внезапно, «Космическими рейнджерами» с примесью культовой Star Control. Вся тяжесть капитанской ответственности здесь ложится на ваши плечи. И в этом есть своя прелесть.

Вы играете за капитана Джейнвэй, и ваша задача — довести «Вояджер» домой из Дельтаквадранта. Звучит знакомо, да? Так оно и есть. Сюжетная канва почти дословно повторяет сериал: корабль заброшен в Дельта-квадрант — 70 тысяч световых лет до дома, экипаж деморализован, системы повреждены. Но вот дальше стартует самое интересное: Across the Unknown не заставляет вас идти по проторенной дорожке. Хотите в самом начале истории не уничтожать станцию, а попытаться проскочить домой? Поздравляю, экран гаснет — вы только что прошли игру альтернативным, сверхкоротким путем. Хотите оставить Тувикса? Пожалуйста. Решили не отпускать Кес? Вперёд. Потеряли Седьмую в стычке с Боргами? Ну, бывает. Игра кивает и подкидывает вам Девятую-из-Девяти — персонажа, которого разработчики, кажется, придумали прямо на ходу.


И вот тут возникает первый вопрос и проблема игры: а стоит ли так вольно обращаться с каноном? Фанатам, которые помнят каждую реплику Доктора, может быть больно, очень больно. Вместе с тем, именно эта свобода и даёт ощущение, будто действительно сами принимаете решения. Смотря сериал, вы могли кричать: «Идиоты, да что же вы делаете?!». Тут всё в ваших руках: не просто нажимаете «далее» в визуальной новелле, а несёте полную ответственность за свои решения. Такие маленькие «а что, если...» работают на ура, когда читаешь описание очередной миссии и понимаешь, что это та самая серия с аномалией/боргами/экипажем «Эквинокса». Внутри щёлкает тумблер: «А я бы сделал иначе!». Эйфория длится ровно до тех пор, пока не осознаёшь, что глобально твои решения не меняют почти ничего. Всё сводится к смене одной говорящей головы на другую. Как я уже сказал выше: погибла Седьмая? Придёт Девятая. Спас не того? Ну, молодец, получи ачивку и клона на замену.

Это обидно потому, что потенциал переписать историю «Вояджера» тут колоссальный, но его будто боятся реализовать до конца. Локально сделано круто, однако глобально ты всё равно придёшь примерно туда же. Впрочем, в игре есть несколько концовок, что радует и добавляет интереса для повторного прохождения; его же вносит случайная генерация содержимого секторов, так что каждый «забег» будет непохож на предыдущие.


Основной игровой процесс строится на циклах. Каждый — это расход дейтерия, трата времени и риск. Если вы думаете, что сядете и расслабленно погоняете Вояджер по Дельта-квадранту под приятную музыку... Нет. Забудьте. Эта игра про борьбу и выживание. Летите к планете за ресурсами? Отлично. Но кубик может не прокатить, и вместо топлива вы получите дыру в корпусе и парочку раненых в лазарете. Мораль экипажа падает, системы отключаются, варп-ядро переходит в аварийный режим. Знакомо? Если играли в FTL, то да. Если нет, готовьтесь к тому, что прогресс здесь не линейный, а скорее зигзагообразный. Правда, в одном из первых обновлений разработчики добавили уровни сложности, и по желанию можно избежать многих проблем. Выберите самый простой режим — и тогда да, вы получите спокойный вояж через Дельта-квадрант под приятную музыку.

Развитие (ремонт) корабля — это целая история. Сначала ваш «Вояджер» почти разваливается: системы повреждены, палубы в беспорядке. Вы постепенно восстанавливаете отсеки: жилые каюты, лаборатории, оружейные системы и т. п. Каждый выбор — компромисс. Хотите больше фазеров? Придётся пожертвовать гидропоникой. Нужна еда для настроения команды? Готовьтесь экономить на щитах. А мораль экипажа очень важна. Если она упадёт до нуля, будет бунт, и игра закончится. Поэтому нужно кормить команду, давать им отдыхать, строить каюты и даже думать, стоит ли внедрять технологии боргов (а то матросы начнут коситься и шептаться). Но самое главное — всё это тянет энергию, а значит — жрёт дейтерий. Замкнутый круг: чем больше строите, тем больше требует корабль, а ценный ресурс надо гдето брать. Этот искусственный дефицит на высоких сложностях ощущается фальшиво. Он кажется не вызовом, а просто жадностью генератора случайных чисел. Ну и конечно, вездесущий рандом. Вы будете делать сохранение перед каждым действием, ибо иногда при исследовании в космосе даже выбор самого безопасного варианта из-за критического провала броска кубиков приводит фактически к уничтожению корабля. Такая ситуация тут также часта, как возможность промахнуться в XCOM при 90% вероятности попадания. Иногда кажется, что игра просто хочет над вами поиздеваться.


Боевая система тут, строго говоря, отсутствует. Я никого не обману, если скажу, что это самая слабая часть игры. Бой – автобаттлер, который пытается казаться тактикой. Всё управление кораблём сводится к выбору целей, распределению энергии и таймингу торпед. А далее просто сидите и смотрите, как кораблики перестреливаются. Можно назначить героев с особыми способностями: Пэрис временно сделает корпус неуязвимым, Ким усилит пробивание щитов. Работает? Да. Захватывает? Не всегда. После десятой стычки начинаешь понимать, что исход чаще решает не тактика, а банальный рандом и уровень прокачки персонажей и секций корабля. За всю игру только пару раз встречались сложные бои и то, они такие лишь в первый раз. На второй заход меняем офицеров и всё, сражение из события превращается в скучную заставку. Временами я ловил себя на мысли, что «автобой», который выдаёт результаты исключительно за счёт математики, справляется не хуже меня. Для игры про «Звёздный Путь», где космические сражения — это же классика, как-то слабовато. Хотя, справедливости ради, были моменты, которые реально щекотали нервы, но их было слишком мало.

А вот высадки на планеты — другое дело. Они являются практически теми самыми текстовыми квестами из «Космических рейнджеров», только с проверками навыков и возможность собрать команду под конкретные задачи. Тувок силён в науке и бою, Доктор незаменим в медицине, Б'Эланна чинит всё, что движется. Игра заранее пишет, какие умения понадобятся, и подсказывает, для какого персонажа есть уникальные диалоги, но не гарантирует успех. Провалили проверку? Герой может получить ранение, погибнуть или вы просто упустите ценный артефакт. И да, перманентная смерть персонажей здесь — не пустая угроза. Хотя, будем честны, глобально сюжет это меняет редко. Потеряли ключевого героя? Его заменят. Печально, но не фатально, правда, новые лица обычно визуально не отличаются от старых, хотя при этом они бесполезны и просто стоят на постах в отсеках.

К сожалению, визуально игра выполнена неоднородно и кажется, что собрана из отдельных кусков разными командами. Персонажи на мостике напоминают 3D-модели с дешевых плакатов по гражданской обороне из начала нулевых. Анимации минимальны, лица безобразны, а большинство сцен — статические портреты. Когда видишь мостик и этих «уродцев», хочется зажмуриться. Отдельного упоминания заслуживает грех, за который разработчиков стоит развесить на столбах перед офисом: неканоничная прическа Джейнвэй в начале пути! Это непростительно.


Я честно не понимаю, зачем тут вообще нужны были 3D-модели персонажей. Нарисовали бы всё, как это сделано при исследовании планет, и выглядело бы намного приятнее. С отсеками корабля и космическими объектами ситуация смотрится получше. Для начала карту и судно можно масштабировать, чтобы рассматривать во всех подробностях. Отсеки одинакового типа не будут казаться «клонами»: в кубриках будут сидеть разные персонажи на разных местах, в трюмах иначе стоят контейнеры и т. д. Неплохо выглядит и приятно стилизованный под LCARS интерфейс – он добавляет чистого ностальгического кайфа для фанатов. Но в тоже время он максимально кривой и багованный; более того, совершенно интуитивно непонятный и перегружен лишними действиями. Причём как на ПК, так и на консолях. А если будете играть в игру на маленьких экранах портативных устройств, вроде Switch 2 или Steam Deck, будьте готовы к тому, что интерфейс ещё и нормально не масштабируется — он выглядит откровенно мелковатым.

В отличие от визуальной части, которая местами радует, а местами раздражает, со звуком всё намного лучше, и он отлично работает на атмосферу: тема Джерри Голдсмита в меню, звуковые эффекты из сериала, голосовые вставки от Тима Русса и Роберта Дункана Макнила. Жаль только, что озвучены лишь записи в бортовом журнале за авторством Тувока и Тома Пэриса; больше озвученных фраз и текстов в игре нет, все остальные немы. Даже Джейнвэй, наш аватар в этом мире, молчит весь путь и ничего не пишет в журнале. Странное решение.

Технически проект тоже далеко не идеален. У нас тут снова используется «тяжёлый» движок UE5, который превращает картинку в «пластилиновое мыло». Плюс есть проблемы со стабильностью частоты кадров даже на PS5 Pro; что там происходит на Switch 2, мне даже страшно представить. Впрочем, разработчики очень оперативно правят основные ошибки и общаются с сообществом, и это радует. Но ощущение, что игру выпустили чуть сыроватой, не покидает.

Ситуация с трофеями и достижениями неоднозначная. С одной стороны, в игре масса трофеев, которые вы получите, просто проходя сюжет, с другой — есть куча пропускаемых, например за найм персонажей во время конкретных глав, а также несколько взаимоисключающих. Потому, если решите выбить тут 1000G или «платину», то либо сразу идите по гайду, используйте ручных сохранения в ключевых местах для выполнения различных действий, либо готовьтесь страдать и перепроходить игру несколько раз, так как выбора глав (секторов) в Across the Unknown, к сожалению, нет.


80
 Across the Unknown – игра для очень конкретной аудитории: фанатов сериала. Если смотрели «Вояджер», помните сюжетные повороты и хоть раз мечтали оказаться на месте Джейнвэй — вы найдёте здесь много поводов для радости. Атмосфера, отсылки, возможность переписать историю — всё это работает. Если же пришли за глубоким стратегическим геймплеем или кинематографическим повествованием, то, скорее всего, разочаруетесь. Рандом слишком часто перехватывает инициативу, а визуальная подача не вытягивает эмоциональные сцены. Стоит ли это покупать? Фанатам — да, особенно по скидке или в рамках подписки. Остальным — лучше сначала попробовать демоверсию. Игра неплохая. Она просто… особенная. Как и сам «Вояджер», который тоже не всем заходил, но нашёл свою преданную аудиторию.

Обзор написан для stratege.ru по цифровой версии игры PS5, предоставленной издателем. ]]> Игровые обзоры Stratege https://stratege.ru/forums/threads/136079-Обзор-Star-Trek-Voyager-—-Across-the-Unknown Обзор Cthulhu: The Cosmic Abyss https://stratege.ru/forums/threads/136072-Обзор-Cthulhu-The-Cosmic-Abyss?goto=newpost Thu, 16 Apr 2026 15:00:00 GMT Изображение: https://stratege.ru/forums/images/itgr_images/big_image/f4204f0d47faea495ade150066051a02.png В обзоре The Occultist я уже отмечал,...

В обзоре The Occultist я уже отмечал, что симуляторы ходьбы бывают разными. DALOAR, к примеру, сделала приятное линейное приключение с оккультной тематикой, минимальной хоррор-составляющей и достаточно интуитивно понятными загадками. Cthulhu: The Cosmic Abyss — зверь совсем другой породы. Французская Big Bad Wolf, известная по The Council и Vampire: The Masquerade – Swansong, вновь осталась верна своему подходу и выпустила детективное расследование, целиком завязанное на атмосфере, сборе улик и самостоятельном поиске ответов. Единственное отличие касается изменённой перспективы: вместо третьего лица у нас теперь вид от первого. О динамике здесь не вспоминают, поэтому нетрудно понять, что подобный геймплей придётся по вкусу лишь крайне узкому кругу игроков. Но не будем торопиться с выводами. Лучше начнём с самого начала.



Сюжет “Космической Бездны” развивается по знакомым лекалам, но с заметной примесью научной фантастики. Действие разворачивается в 2053 году, а в центре истории находится Ной — агент секретного оккультного подразделения Интерпола, которому поручают расследовать исчезновение коллеги. Поиски приводят его сначала в её затопленный дом, а затем — на изнанку привычной реальности, где всё оборачивается трагедией. Пропавшая девушка теряет рассудок и нападет на своих спасателей, в результате чего наша напарница остаётся запертой по ту сторону портала, а сам Ной чудом выживает, но получает серьёзную психическую травму. Спустя восемь месяцев после случившегося его отправляют на глубоководную станцию в Тихом океане, где, как быстро выясняется, тоже творится неладное. Команда бесследно исчезла, все технические системы пришли в упадок, а в оставленных сотрудниками записях встречается бессвязная околесица о монстрах, древних артефактах, культах и затонувшем городе-тюрьме Р'льехе. В этих бреднях мы и будем разбираться всю игру.


Сначала о хорошем. Сюжет, что вполне ожидаемо, опирается на знакомые лавкрафтовские мотивы: запретные знания, безумие и чувство человеческой ничтожности перед лицом чего-то древнего, космического и непостижимого. Но за счёт футуристического антуража и научно-фантастических деталей история воспринимается свежее, чем можно было бы ожидать от очередного проекта с именем “Ктулху” в названии. Авторы не просто пересказывают известный миф, а аккуратно вписывают его в технологичный контекст, где древний ужас органично соседствует с искусственным интеллектом, анализаторами веществ и цифровыми инструментами расследования. Важную роль здесь играет и напарница героя — ИИ-помощник Кей, остающаяся для Ноя едва ли не единственным “живым” голосом на сотни километров вокруг. Впрочем, её значение не ограничивается одними разговорами, ведь Кей — это полноценная часть геймплея. Она анализирует объекты, систематизирует улики, подсказывает направление и выстраивает логические связи между событиями.


Говоря о хорроре, нельзя обойти стороной атмосферу, получившуюся на редкость удачной, ведь где ещё человек настолько уязвим и одинок, как не в космосе или под толщей воды? Океан сам по себе идеально подходит для историй о беспомощности перед неизвестным, а в сочетании с лавкрафтовскими мотивами, щедро сдобренными научной фантастикой, этот эффект лишь усиливается. Заброшенный дом с затопленными комнатами, стены, исписанные странными фразами, кровь, следы ритуалов; подводный промышленный комплекс, где за каждым шлюзом и поворотом будто бы скрывается нечто противоестественное, скрежет металла, отметины когтей и тревожные звуки окружения — всё это складывается в вязкое чувство тревоги и изоляции. Как и The Occultist, The Cosmic Abyss делает ставку не столько на постоянные скримеры (их почти и нет), сколько на гнетущее напряжение. Игра пугает не монстрами,а лишь ожиданием их появления, странными деталями в окружении и ощущением, что вы вторглись туда, где человеку быть не положено.


Как я уже сказал выше, “Космическая бездна” — это симулятор ходьбы, скрещённый с детективом. Соответственно, основа игрового процесса строится на исследовании локаций, сборе предметов, анализе документов и постепенном выстраивании общей картины происходящего. Найденные улики отправляются в специальное “Хранилище” — местный аналог доски расследования, наподобие той, что мы недавно видели в Warhammer 40,000: Dark Heresy. В нём наши герои связывают факты между собой, делают выводы (логичные или “потусторонние”) и отвечают на ключевые вопросы о происходящем вокруг. И всё вроде бы хорошо, только вот сама механика остаётся неоднородной: в одних актах о ней можно забыть, а в других её игнорирование тут же приведет в своего рода сюжетный блок.


Отдельного упоминания заслуживает сонар, кнопку активации которого вы будете нажимать в минуту по несколько раз. Изучив химический состав объекта, Ной с помощью Кей сканирует окружение и находит другие предметы с похожими характеристиками. К примеру, чтобы отыскать ключ-карту и не рыскать без толку по всей локации, достаточно проанализировать другой ключ, а затем по его сигнатуре обнаружить схожие предметы поблизости. На бумаге идея звучит просто, но на практике открывает немало интересных возможностей. Сюда относится поиск нужных материалов, отслеживание следов и тонкая работа с окружением без превращения расследования в банальное подсвечивание активных объектов. К примеру, никто не мешает вбить сигнатуры базальта и человеческой крови, чтобы отфильтровать поиск и вывести на экран только те объекты, где присутствуют оба этих элемента. Чем больше пунктов, тем точнее поиск.


Но теперь о плохом. Начнём с того, что The Cosmic Abyss напрочь лишена динамики и какой-либо боевой системы. Перед нами медленное и тягучее приключение, в котором мы неторопливо переходим из одной комнаты в другую и методично обыскиваем их сверху донизу. Причин тому несколько. Первая — огромное количество записок и предметов, разбросанных буквально повсюду. Не читая и не собирая их, вы попросту не продвинетесь по расследованию и не пройдёте дальше. Более того, львиная доля сюжета подаётся исключительно через текстовые материалы, и, не подбирая их, легко упустить важную часть местного лора. Вторая проблема — исследование локаций. Полноценной карты здесь нет, ориентироваться приходится либо по памяти, либо по схематичным планам, спрятанным в найденных заметках. Само по себе это не было бы критично, особенно когда сонар помогает подсветить нужные объекты, но работает он далеко не всегда. А если исходные образцы ещё не найдены, то и искать, по сути, становится нечего.

Против течения
Получить платиновый приз в Cthulhu: The Cosmic Abyss довольно просто. Для этого нужно пройти игру без падения героя в порчу, увидеть концовки, найти камни улучшений и по пути выполнить несколько ситуативных заданий. Их легко пропустить, поэтому с условиями лучше ознакомиться заранее. Остальные трофеи выпадут автоматически. Если использовать облачные сохранения и упрощённый режим, снижающий воздействие порчи на организм, то на получение платины уйдёт примерно 20 часов.




Из вышеперечисленного вытекает и местная сложность головоломок. С одной стороны, большинство загадок интуитивно понятны, а необходимые для их решения предметы и записки часто удаётся быстро отыскать либо рядом с местом действия, либо с помощью сонара. Внимательность — наше всё. С другой — уже в третьей главе игра может на ровном месте заставить вас целый час бродить “меж трёх сосен” в поисках сначала корон, затем скелетов, энергетических сфер и, наконец, пути сквозь водную преграду. Удовольствия в таких эпизодах нет никакого, а по атмосфере, погружению и желанию продолжать прохождение они бьют очень больно. Сюда же стоит отнести и крошечный прицел, который порой приходится буквально выискивать на экране, пытаясь навести его на нужный объект без лишней траты нервов.


К слову о нервах. В Cthulhu: The Cosmic Abyss есть и система, связанная с рассудком героя. Контакт с необъяснимым, участие в ритуалах и столкновение с заражёнными объектами постепенно бьют по психике Ноя. Игра регулярно подталкивает к выбору между безопасным, но более долгим путём и рискованным решением, способным приблизить героя к безумию. Стоит ли исследовать найденный артефакт или выбирать “инопланетный” вывод в расследовании, если это отразится на состоянии Ноя и его восприятии окружающего мира? Или всё же попытаться найти логичное и безопасное решение? Для проекта по мотивам Лавкрафта такая механика кажется обязательной, но тут она встроена в геймплей не для галочки, а как вполне ощутимый источник давления. Другое дело, что по-настоящему серьёзные последствия своих решений по ходу прохождения мне так и не удалось увидеть. Концовка не в счёт.


Но настало время перейти к самому грустному — технической части. Cthulhu: The Cosmic Abyss умеет впечатлять, но за красивой картинкой скрывается слишком много неприятных огрехов. Чрезмерная темнота, не самое удобное управление, графические артефакты и проблемы с прицелом — это ещё полбеды. Куда хуже, что “Космическая Бездна” страдает от непрекращающихся просадок кадровой частоты, особенно в “чудовищных” помещениях, заполненных потусторонней хтонью. Не добавляет комфорта и странное визуальное решение части подводных локаций, где половина биома утопает в густом красном цвете, сквозь который практически ничего не видно. Дополняют картину баги, ведущие к софтлоку: в один момент у меня пропал свет в локации, а кнопки перестали нажиматься, из-за чего прохождение пришлось начинать заново. Добивает же всё система автосохранений (ручных здесь нет) — она просто отказалась работать и после перезапуска игры каждый раз откатывала весь прогресс к началу главы. На этом фоне даже многочисленные вылеты воспринимаются как что-то почти ожидаемое.


55
 Cthulhu: The Cosmic Abyss — крепкая, атмосферная, но очень спорная игра, рекомендовать которую можно лишь с большим количеством оговорок исключительно поклонникам жанра. Французам из Big Bad Wolf удалось создать по-настоящему запоминающееся детективное приключение с сильной лавкрафтовской эстетикой, удачно вплетённой в научную фантастику, интересными идеями и вязкой тревожностью. Нюанс в том, что расплачиваться за это приходится чрезмерно медленным темпом, спорной подачей через бесконечные записки, не всегда интуитивно понятным исследованием и огромным количеством технических проблем, вполне способных поставить крест на дальнейшем прохождении. Если вам нравятся неторопливые сюжетные игры, в которых нужно внимательно читать, самостоятельно искать ответы и подолгу бродить по мрачным локациям в поисках пропущенного предмета, то “Космическая Бездна” вполне способна затянуть. Главное — дождаться патчей или обратиться к чуть более стабильной версии на PC. Всем остальным лучше просто пройти мимо.


Обзор написан для stratege.ru по цифровой версии игры для PlayStation 5, предоставленной редакции издателем. Все снимки экрана, использующиеся в материале, сделаны непосредственно автором статьи на указанной платформе. ]]> Игровые обзоры arvenoid https://stratege.ru/forums/threads/136072-Обзор-Cthulhu-The-Cosmic-Abyss Обзор The Occultist https://stratege.ru/forums/threads/136065-Обзор-The-Occultist?goto=newpost Wed, 15 Apr 2026 20:20:34 GMT Изображение: https://stratege.ru/forums/images/itgr_images/big_image/a5cf3c506523510bc8f7c5740a5adfe2.png На этой неделе мне довелось пройти *The...

На этой неделе мне довелось пройти The Occultist и Cthulhu: The Cosmic Abyss. С одной стороны, оба проекта можно условно отнести к симуляторам ходьбы с примесью хоррор-элементов. С другой — их геймплейные особенности различаются настолько сильно, что при внешней схожести концепции игровой опыт они предлагают совершенно разный. О “Великом Древнем” и “Космической Бездне” мы поговорим уже завтра. Сегодня же я хочу быстренько пробежаться по “Оккультисту” — дебютному проекту испанской студии DALOAR, который, как нередко бывает с первыми работами и блинами, вышел немного комом. Теперь по фактам.


История The Occultist ведётся от лица исследователя паранормальных явлений Алана Ребелса, прибывшего на остров Годстоун, дабы выяснить судьбу своего пропавшего отца. Уже с первых минут становится ясно, что поездка выйдет не из приятных: место давно заброшено, в воздухе висит ощущение беды, а сам остров хранит немало мрачных тайн. По мере продвижения Алан раскрывает подноготную местного культа, сталкивается с призраками, собирает заметки и шаг за шагом восстанавливает картину произошедшей здесь трагедии. На этом, собственно, всё.


Как вы уже поняли по завязке, выдающимся местный нарратив не назовёшь. Его главная задача — удерживать внимание игрока, и с этим он справляется за счёт мелких деталей и постоянного смещения акцентов с одной локальной истории на другую. Сильных откровений здесь нет, многие повороты “читаются” заранее, а отдельные детали мира и логики происходящего оставляют после себя больше вопросов, чем ответов. Но есть нюанс, который заметно меняет общее восприятие. “Оккультист” — тот редкий случай, когда подача куда важнее сценария, а место действия работает едва ли не лучше редких персонажей. Заброшенные дома, лечебница, детский приют, кладбище, парк аттракционов, цирковые декорации и прочие уголки острова создают нужное настроение без лишних слов. Здесь приятно не столько следить за сюжетом, сколько просто бродить, рассматривать окружение и ловить ощущение тревожной, вязкой мистики. Из плюсов отмечу то, что 80% повествования подаётся через разговоры и монологи, а не через стандартные для жанра записки.


С атмосферой, к слову, здесь всё в порядке. Игра не пытается давить бесконечной жестокостью или истерично пугать каждую минуту выпрыгивающими монстрами, а делает ставку на мрак, тишину, антураж, звуковое сопровождение, странные силуэты и ощущение, будто за очередной дверью прячется что-то неприятное. Скримеры в The Occultist, конечно же есть, и часть из них срабатывает как надо, но в целом это не тот хоррор, который терроризирует игрока от начала до конца.

Возрождение

Получить платиновый приз в The Occultist не составит никакого труда. Для этого только и нужно, что пройти игру "спидраном", собрать все коллекционные предметы, заполнить дневник и выполнить пару простеньких ситуационных задач. Примерное время "выбивания" трофеев — 4-6 часов.




Под стать повествованию вышел и геймплей. В отличие от большинства хорроров, где мы только и делаем, что прячемся от всякого рода мутантов, здесь всё строится на исследовании, поиске предметов и решении головоломок. Если говорить грубо, то перед нами линейный симулятор ходьбы в хоррор-стилистике с врагами, которые циклично бродят по одним и тем же маршрутам, и интуитивно понятными загадками.


Как оказалось, в игре предусмотрена любопытная система защиты: на скриншотах не отображается всё, что видно игроку через кристалл.


Главный и, по сути, единственный инструмент Алана во всех его делах — мистический маятник. С его помощью можно видеть скрытые улики и следы, взаимодействовать с отдельными объектами прошлого, управлять призрачным вороном и даже брать под контроль крыс. Казалось бы, подобный “арсенал” звучит многообещающе, но на практике потенциал идеи раскрыт довольно слабо. Умения используются лишь в строго отведённых сценарных точках, а часть из них и вовсе оказываются механиками на пару эпизодов. Впрочем, для игры продолжительностью около шести часов большего и не требуется. В данном случае это как раз тот формат, что идёт The Occultist на пользу: она банально не успевает утомить однообразием.


С головоломками ситуация аналогичная. Их здесь много, они неплохо вписаны в окружение и местами действительно заставляют задержаться, изучить дневник или внимательнее осмотреть комнату. Но в большинстве случаев это загадки невысокой сложности: найти определённый предмет, собрать комбинацию, вставить символ, сопоставить записку с механизмом или использовать способность маятника в нужной точке. Выделить тут можно только парочку не самых очевидных эпизодов, где от игрока требуют что-то нарисовать или точно повторить определённые движения. И вроде бы всё понятно, но стоит лишь чуть-чуть “заехать” краской за край невидимой зоны, как приходится начинать решение сначала. Правила, к сожалению, никто написать не удосужился.


А вот чем “Оккультист” действительно удручает, так это монстрами. Все они циклично бродят по одним и тем же маршрутам, но стоит игроку выйти за пределы их ареала, как призраки мгновенно теряют к нему интерес. Нужно ли говорить, что никакой реальной опасности такие противники не представляют? В какой-то момент их начинаешь воспринимать не как угрозу, а скорее как досадную преграду, непонятно зачем замедляющую наши передвижения.

С технической точки зрения версия для PlayStation 5 оставляет смешанные впечатления по причине неоднородности наполнения. С одной стороны, многие локации здесь радуют глаз качеством проработки, освещением и атмосферой. С другой — хорошо оформленные помещения соседствуют с посредственными моделями персонажей и шероховатостями в детализации. Кроме того, в ряде эпизодов встречаются существенные просадки производительности и мелкие визуальные артефакты. Вылетов же за время прохождения замечено не было.


70
 The Occultist — линейное приключение с хорошей атмосферой, красивыми локациями, простеньким сюжетом и мистической подоплёкой. Если вам нравятся камерные истории про проклятые места, призраков и оккультные тайны, то проходить мимо точно не стоит. В плюсы игры в таком случае можно записать короткую продолжительность, небольшую цену и интуитивно понятные загадки. Тем же, кто ищет настоящий хоррор, способный будоражить кровь, ежеминутно давить на нервы напряжением и осыпать скримерами, лучше обойти этот проект стороной. Ничего подобного здесь, увы, нет.


Обзор написан для stratege.ru по цифровой версии игры для PlayStation 5, предоставленной редакции издателем. Все снимки экрана, использующиеся в материале, сделаны непосредственно автором статьи на указанной платформе. ]]> Игровые обзоры arvenoid https://stratege.ru/forums/threads/136065-Обзор-The-Occultist Обзор ChainStaff https://stratege.ru/forums/threads/136048-Обзор-ChainStaff?goto=newpost Tue, 14 Apr 2026 22:43:15 GMT Изображение: https://stratege.ru/forums/images/itgr_images/big_image/6d300ba601888221443a514c81b96224.png *ChainStaff *— одна из тех игр, чей...

ChainStaff — одна из тех игр, чей внешний вид на скриншотах слабо отражает реальное наполнение. Стилистически перед нами ожившая обложка старого научно-фантастического романа, а на деле — изобретательный и тщательно продуманный экшен-платформер, щедро приправленный лёгкими элементами “метроидвании”, хэви-металом и подчеркнуто грубой, местами почти комиксовой жестокостью. И надо признать, такое смешение действительно работает.


История рассказывает о сержанте Джесси Варлетте, который во время инопланетного вторжения оказывается на грани смерти, а затем возвращается к жизни благодаря паразитическому существу, слившимся с его мёртвым телом. Вместе с новым "соседом" герой получает и своё главное оружие — живой цепной посох, сочетающий в себе функции инструмента перемещения, защиты и нападения. На этом, собственно, всё. ChainStaff не пытается быть серьёзной космической драмой, зато уверенно удерживает нужный тон между абсурдом, боди-хоррором и героическим пафосом, где один герой способен противостоять целому инопланетному рою. Впрочем, чего ещё ждать от игры, завязка которой будто собрана из фантастических боевиков 80-х и дешёвых, но обаятельных фильмов категории “Б”.


Но всё это мелочи. Главная причина обратить внимание на игру — её геймплей. Основа на первый взгляд проста: герой бегает, стреляет, прыгает, цепляется за поверхности и сражается с толпами врагов. Кажется, будто перед нами банальный боевичок в духе Contra и прочих аналогов, однако цепной посох, вынесенный в название, превращает привычный набор действий в куда более увлекательное процесс. Его можно метать как копьё, использовать как щит от снарядов, втыкать в поверхности (или даже во врагов), чтобы получить временную платформу, или применять как крюк-кошку для стремительного перемещения по локациям. И самое главное — всё это действительно необходимо.


Уровней здесь всего десять, но каждый из них заметно отличается от других как визуально, так и по наполнению. Все этапы предлагают собственный набор врагов, препятствий и ловушек, а многие карты имеют развилки и скрытые участки, доступ к которым открывается лишь после получения новых способностей. Благодаря этому в структуре присутствует лёгкий привкус “метроидвании”, хотя формально перед нами всё же “миссионный” экшен-платформер с относительно линейным продвижением. Беги себе вперёд да стреляй по сторонам. Только и всего.


Отдельного упоминания заслуживает система прокачки. На картах встречаются солдаты, которых мы можем как спасать, так и убивать В зависимости от выбранного варианта меняются “направление” нашего развития, отношение окружающих, а также концовка. Спасённые бойцы дают очки для исследования и улучшения дополнительного вооружения, а более жестокие решения (пожирание сердец или высасывания мозгов) позволяют либо нарастить запас здоровья, либо усилить атаки. В итоге игрок сам выбирает, во что вкладываться: в выживаемость, урон или удобные вторичные пушки. Впрочем, никто не мешает и прокачивать “ветки” параллельно, подстраивая прохождение под собственные привычки, нужды и стиль.

Серийный убийца

Для получения платинового кубка в ChainStaff необходимо победить финальных боссов, собрать все улучшения и пройти игру дважды. В первом забеге нужно спасти всех раненых бойцов, а во втором — убить и расчленить их. Все остальные трофеи, скорее всего, выпадут сами собой. Примерное время выполнения этих условий — 15 часов.




Следующий момент — боссы, которых я бы назвал самой яркой частью игры. Дело в том, что здесь они представлены не в виде стандартных "губок для поглощения урона", а как полноценные постановочные сражения, заставляющие по полной использовать механики посоха, особенности арены и слабости противника. В одних случаях нужно цепляться за гигантское чудовище, в других — вытаскивать уязвимые внутренности, в третьих — грамотно комбинировать платформинг и стрельбу под постоянным давлением. Такие бои действительно запоминаются и выгодно выделяются на фоне большинства рядовых стычек, которые в основном проходят относительно спокойно.


Впрочем, без недостатков не обошлось. При всей креативности ChainStaff не всегда ощущается настолько плавной, насколько хотелось бы. В местах, где игра требует быстро переключаться между стрельбой, уклонением и активным использованием посоха, управление кажется чуточку перегруженным и неудобным. Дополнительно этому мешает камера, которая иногда ведёт себя немного странным образом (порой, к примеру, банально отказывается "ехать вперёд"), а также неравномерный темп прохождения. В одной миссии от нас требуют уверенного владения крюком, прыжками и позиционированием, а в иной — просто стоять и отстреливать прущих монстров. Ни опасности, ни интереса.


С технической частью здесь всё относительно хорошо. На Nintendo Switch вылетов замечено не было, но вместо этого встречаются уже упомянутые проблемы с камерой, небольшие просадки кадровой частоты и мелкие баги. К примеру, если подобрать предмет, его иконка может не исчезнуть с экрана, намертво "залипнув" в том месте, где она появилась. Единственный выход — полная перезагрузка. Мелочь, а неприятно. Из хорошего хочется отметить визуальный стиль, гармонично смешивающий научную фантастику, гротескных монстров и рок-аккомпанемент. Это одна из тех игр, где звук и картинка не просто сопровождают происходящее, а формируют половину впечатления.


80
 ChainStaff — крепкий и по-хорошему "безумный" экшен-платформер, который быстро цепляет яркой авторской подачей и нестандартными механиками. Универсальный цепной посох, продуманные уровни и эффектные боссы формируют увлекательный игровой процесс, а стиль и музыка задают нужное настроение от начала и до финала. Да, новому проекту студии Mommy's Best Games не хватает технической полировки, и отдельные шероховатости порой всё же напоминают о себе, однако это не отменяет главного: перед нами действительно достойный представитель жанра, способный приятно удивить и подарить несколько часов яркого, динамичного приключения. А нужно ли что-то ещё?


Обзор написан для stratege.ru по цифровой версии игры для Nintendo Switch, предоставленной редакции издателем. Все снимки экрана, использующиеся в материале, сделаны непосредственно автором статьи на Nintendo Switch 2 по обратной совместимости. ]]> Игровые обзоры arvenoid https://stratege.ru/forums/threads/136048-Обзор-ChainStaff Обзор Crown of Greed https://stratege.ru/forums/threads/136020-Обзор-Crown-of-Greed?goto=newpost Mon, 13 Apr 2026 06:00:00 GMT Стратегии с непрямым контролем — весьма редкий жанр в современном игрострое, и, пожалуй, самым ярким его представителем будет старенькая серия... Стратегии с непрямым контролем — весьма редкий жанр в современном игрострое, и, пожалуй, самым ярким его представителем будет старенькая серия Majesty. В последние годы появляются скромные попытки возродить это направление. В 2025 году вышла Lessaria: Fantasy Kingdom Sim от отечественного разработчика, а теперь появилась Crown of Greed от польской студии BLUM Entertainment, о которой и пойдёт речь дальше. Подобные стратегии, жанр довольно нишевый, многие, вероятно, даже не сталкивались с его представителями, поэтому стоит немного пояснить, что это вообще такое. В отличие от классических RTS здесь наше влияние на происходящее часто опосредованное. Например, мы можем распоряжаться строительством зданий, но не имеем прямого контроля над юнитами. Вместо этого устанавливаем определённые приказы или контракты с разной ценностью, а NPC уже сами решают, браться за них или нет. Именно по такому принципу и функционирует Crown of Greed.


Родовия — небольшое фэнтезийное королевство, которое вам в роли правителя предстоит провести через различные невзгоды. Проблем будет множество: то волки в лесах расплодились, то разбойники повадились активно грабить купеческие караваны. Безумные маги, нашествия нежити и демонов — здесь собран весь классический набор вызовов для подобного мира. При всём этом какого-то сквозного сюжета тут нет. Глобальная карта предлагает сразу несколько заданий на выбор, каждое со своей небольшой историей, которая, впрочем, не отличается глубиной или проработкой. Выполняете все доступные задачи — открывается новая порция, и так до самого финала, пока вы в качестве правителя не приведёте Родовию к процветанию и стабильности. Внутри каждой миссии есть свои небольшие дополнительные цели, а немногочисленные диалоги полностью озвучены. Впрочем, нехватка хоть какого-либо внятного сквозного сюжета здесь очень заметна и является явным минусом. За выполнение миссий мы получаем очки прокачки: чем выше выбранная сложность, тем больше награда. Завершённые задания можно в любой момент перепройти на более высоком уровне, чтобы собрать недостающие очки. За них прокачиваем замок, открывая различные бонусы, — например, новые умения для героев, увеличенный обзор на карте или повышенную прочность сторожевых башен. Несмотря на кажущуюся поначалу низкую эффективность подобных апгрейдов, на высоком уровне сложности они нередко играют решающую роль.


Выбирая миссию, мы переносимся на стратегическую карту. В проекте есть неплохое обучение основным механикам, и его стоит включить — но только на один раз. Дело в том, что игра постоянно забывает рассказанное, и раз за разом навязчиво повторяет одно и то же, это довольно быстро начинает раздражать. Каждая миссия имеет одно основное задание и несколько дополнительных, которые открываются либо со временем, либо после разведки нужной части карты. Почти всегда мы стартуем лишь со своим замком ближе к центру области и парой домов крестьян. Начинаем активно раздавать приказы: строим лагерь охотников, чтобы нанять героев-лучников, казармы для стражи и рынок для увеличения дохода, не забывая поставить пару сторожевых башен. Собственно, строительством и ограничивается всё, что мы можем контролировать напрямую. Крестьяне строят и чинят здания, сборщики налогов бегают между постройками, пополняя казну, а стражи, в меру своих скромных сил, пытаются отбиваться от монстров и бандитов, регулярно атакующих наши владения, — и всё это происходит без какого-либо участия игрока. Основной силой, впрочем, являются герои. Мы возводим для них здания, нанимаем их и обучаем новым умениям, а дальше они действуют по собственному разумению. Разновидностей героев достаточно много: от классических лучников и стражей до берсерков, а также более экзотических — друидов, тёмных магов и священников. Каждый обладает своим уровнем, который повышается в боях, имеет инвентарь, пополняемый на рынке, лавках или походах, и конечно же у всех есть набор уникальных черт — как положительных, так и отрицательных. По задумке подобное должно придавать каждому болванчику индивидуальность, побуждать нас формировать определённые группы в тавернах и учитывать их сильные и слабые стороны. Но на практике это не работает: уже к четвёртой–пятой миссии героев может быть под три десятка, и уследить за ними попросту невозможно. Да и, по сути, практический смысл в данных действиях отсутствует.


Так как же заставить их делать то, что нам нужно, если прямого управления нет? Всё реализовано через контракты, которых существует три вида: разведка, оборона и нападение. Мы ставим маркер на карту, монстра или здание и назначаем награду в золоте. Чем больше куш, тем больше желающих возьмётся за задачу. Если же награда невелика, герои могут попросту проигнорировать контракт. При этом свою жизнь они ценят куда выше любого золота: как только здоровье опускается ниже определённого уровня и зелья лечения заканчиваются, они бросают всё и со скоростью, которой позавидовали бы лучшие атлеты, удирают обратно на базу. Именно на таком взаимодействии строится весь игровой процесс. Мы постепенно разведываем карту, отправляем героев уничтожать логова чудовищ и боссов, не забывая при этом защищать поселение и караваны с золотом от регулярных набегов. Формула в целом несложная и даже в какой-то степени медитативная, особенно с учётом общей неспешности происходящего — даже на максимальной скорости времени. Пока нет активных контрактов, герои предоставлены сами себе: одни охотятся на монстров, другие исследуют карту или ищут сокровища, отдыхают в таверне или тренируются на арене. Последним способом влияния остаётся магия. Строя и улучшая определённые здания, мы открываем доступ к различным заклинаниям: от разведки части карты и мгновенного сбора налогов до более классических — лечения, огненных шаров и усилений для героев. Впрочем, каждое применение заклинаний — удовольствие не из дешёвых: да, магия здесь тоже требует золота. Более того, её эффективность зачастую совершенно не соответствует затратам.


К сожалению, Crown of Greed страдает и от целого вороха технических проблем. Причём большинство из них так или иначе связано именно с заданиями. То игра упорно отказывается засчитывать исследование нужной зоны, то после разрушения квестового логова оно продолжает порождать монстров, а вам постоянно напоминают о необходимости его уничтожить. В иных случаях враги и вовсе начинают спамиться бесконечным потоком. И лечится всё это, как правило, только откатом на более раннее сохранение. С некоторыми багами ещё можно смириться, но другие вполне тянут на полноценные софтлоки.

65
В итоге Crown of Greed неплохо показывает себя в нишевом жанре стратегий с непрямым управлением, однако ей явно не хватает полировки. И если технические проблемы и огрехи баланса, скорее всего, исправят патчами, то с практически отсутствующим сюжетом придётся просто смириться. Тем не менее проект способен заинтересовать тех, кто ищет что-то в духе Majesty и любит неспешный геймплей. Всем остальным я бы рекомендовал подождать, пока разработчики не приведут игру в должный технический вид.
]]> Игровые обзоры Skorgron https://stratege.ru/forums/threads/136020-Обзор-Crown-of-Greed GreedFall: The Dying World https://stratege.ru/forums/threads/135994-GreedFall-The-Dying-World?goto=newpost Fri, 10 Apr 2026 20:29:32 GMT Изображение: https://stratege.ru/forums/images/itgr_images/big_image/395106bf197e06f5824b2bb5832ac6b2.png Прежде, чем переходить к разговору о...

Прежде, чем переходить к разговору о GreedFall: The Dying World, стоит вспомнить послужной список студии Spiders и черты, которые давно стали её визитной карточкой. Bound by Flame, The Technomancer, Steelrising, Of Orcs and Men, Mars: War Logs и оригинальная GreedFall — у всех этих игр есть выразительные миры, интересные идеи и собственные лица. Проблема в том, что каждой из них не хватает бюджета, полировки и технической уверенности. Французская команда раз за разом пытается объять необъятное и уместить амбиции в скромные производственные рамки, но вновь и вновь наступает на одни и те же грабли. И да, как нетрудно догадаться, GreedFall: The Dying World постигла та же судьба. Впрочем, дёшево и неказисто — ещё не значит плохо, так что давайте лучше по порядку.


Начнём с того, что “Умирающий мир” — это не прямое продолжение GreedFall, а приквел, действие которого разворачивается за три года до событий первой части. Если раньше мы наблюдали колониальный конфликт глазами чужака, прибывшего на остров Тир-Фради, то теперь оказываемся по другую сторону баррикад. Главным героем стал уроженец острова, по воле судьбы (и вторгшихся завоевателей) вырванный из привычного образа жизни и отправленный пленником на материк. Дальше всё развивается по знакомой схеме: побег, неожиданные союзники и поиск пути домой, быстро оборачивающийся клубком политических интриг, где каждая из многочисленных фракций стремится использовать героя в своих интересах. Именно эта смена перспективы и делает местную историю ярче. В оригинале тема колониализма была важной частью мира, но здесь она подаётся куда прямолинейнее. The Dying World не пытается сглаживать углы: темы насилия, эксплуатации, презрения к коренным жителям и бесправия проходят через всё повествование. Для большинства окружающих главный герой — чужак, которого готовы терпеть лишь до тех пор, пока от него есть польза. Это напряжение чувствуется в каждом диалоге, из-за чего игра кажется гораздо жёстче своего предшественника.


Проблемы кроются в мелочах. Возьмём, к примеру, пролог, способный своей затянутостью отпугнуть немалое количество покупателей. Виной тому огромный объём информации, который обрушивается на игрока без всякой передышки и должной последовательности. Хуже того, часть вступления подаётся на вымышленном языке туземцев, из-за чего поначалу непонятно, о чём вообще идёт речь. К счастью, после выхода на материк игра ощутимо оживает. Гакане ощущается местом с собственной историей, внутренними конфликтами и разными центрами силы. Здесь есть аристократия, религиозные организации, наёмники, морские гильдии, политические радикалы и просто люди, пытающиеся выжить в стремительно разлагающемся обществе. Отдельно стоит отметить спутников. Почти каждый из них представляет ту или иную сторону конфликта и помогает не только двигать сюжет вперёд, но и лучше понимать устройство континента. Более того, некоторые личные квесты получились интереснее и эмоциональнее основной линии, из-за чего начинает казаться, что главный антагонист получился никудышным, а часть важных конфликтов так и осталась где-то на периферии повествования.


Неоднозначным вышел и игровой процесс. Мир The Dying World условно открыт и состоит из относительно больших зон, предлагающих приятную вариативность во время исследования и выполнения квестов. В одних случаях можно договориться, подкупить или прокрасться. В других — использовать маскировку и навыки ремесла. В третьих — пойти напролом, наплевав на репутацию и возможные последствия. Порой игра вознаграждает внимательность и любопытство: отремонтированная лестница, построенный мостик, найденный обходной путь или правильно выбранный спутник, вмешивающийся в разговор, способны заметно изменить ход задания. В такие моменты начинает казаться, будто перед нами полноценная ролевая игра, в которой развитие персонажа и отыгрыш напрямую влияют на прохождение. Тем обиднее, что это ощущение зачастую обманчиво.


Недочётов тут хватает: проверки навыков работают непредсказуемо, от стелса осталось одно название, искусственный интеллект удручает откровенной тупостью, а отдельные механики производят впечатление недоделанных. Представьте ситуацию, в которой наша цель — скрытно пробраться во вражеский лагерь, отсиживаясь в кустах. Вот только действуем мы в составе отряда, а значит, вся партия должна ползти следом. На деле же мы прячемся в траве, а трое спутников стоят с ней рядом. Они смотрят на противников, стража — на них, но обе стороны упорно делают вид, что никого вокруг нет. После такого воспринимать происходящее всерьёз уже попросту невозможно.

Один за всех и все за одного

Для получения платинового кубка в GreedFall: The Dying World вам необходимо пройти игру в тактическом (сложном) режиме, завести со всеми спутниками романы, выполнить их личные квесты, убить 250 противников, прокачать одну ветку способностей до максимума и выполнить множество ситуационных заданий. Примерное время "выбивания" — 60 часов. Несколько трофеев являются пропускаемыми, так что с их условиями лучше ознакомиться заранее.




Не менее странным выглядит и решение оставить таланты исключительно нашему протагонисту. Здесь не получится собрать по-настоящему разносторонний отряд, в котором один персонаж вскрывает замки, второй заговаривает зубы, а третий обезвреживает ловушки и возится с алхимией. Всё завязано на одном-единственном герое, а такой подход только обедняет и ролевую систему, и сам процесс прохождения. Сказать, что подобное выглядит плохо, — не сказать ничего. И ведь даже это ещё можно было бы стерпеть, если бы не боёвка.


Суть в том, что после первой GreedFall авторы решили кардинально изменить подход и перевели сражения из динамичной экшен-RPG в формат реального времени с “активной паузой”. Теперь игрок управляет не только главным героем, но и всем отрядом: следит за очками действия, раздаёт команды, выбирает цели, переключается между бойцами и пытается выстроить хотя бы подобие тактики. На бумаге это звучит как попытка сделать собственную версию Dragon Age: Origins. На практике же перед нами система, у которой есть потенциал, но нет должной шлифовки и баланса. Проблема в том, что в бою эта конструкция мгновенно разваливается. Камера ведёт себя капризно, интерфейс перегружен, компаньоны невероятно тупы и принимают странные решения (если вообще принимают), а вдобавок сбиваются в кучу, что в условиях “огня по своим” перечёркивает читаемость и логику сражений. К слову, указанные проблемы присутствовали и в раннем доступе, где The Dying World провела целых полтора года. Радует хотя бы то, что разработчики предусмотрели гибкие настройки сложности, позволяющие упростить сражения и сместить акцент в сторону сюжета и исследования мира. И это действительно полезная опция, ведь желание лишний раз вступать в драку здесь с каждым часом становится всё меньше.


С технической точки зрения версия для PlayStation 5 оставляет смешанные впечатления. С одной стороны, у игры выразительный визуальный стиль. Архитектура городов, костюмы, общая эстетика мира и особенно образ Тир-Фради получились атмосферными и самобытными. С другой — всю эту красоту портят устаревшие анимации, не самые удачные модели персонажей, баги, неуклюжий интерфейс, проблемы с ИИ и небольшие просадки производительности. К минусам я бы отнёс и сюжетные задания по выслеживанию, которые просто невозможно нормально пройти после провала проверки навыков. Если цель находится в маленьком домике, никаких вопросов не возникает. Но стоит действию переместиться в открытую зону, где круг поиска охватывает десятки тропинок и развилок, как маленькую активную метку становится почти нереально разглядеть. В одной из таких миссий я бегал кругами около получаса, прежде чем всё-таки наткнулся на нужное место.



65
 GreedFall: The Dying World — характерная работа студии Spiders, у которой амбициозность всегда соседствует с бюджетностью и техническими ограничениями. С одной стороны, перед нами большая, увлекательная и самобытная RPG, способная зацепить миром, спутниками и удачной квестовой вариативностью. С другой — игра страдает от затянутого начала, неровного темпа повествования, спорной боевой системы и странных геймплейных решений, ломающих погружение. Если вам понравилась первая GreedFall, и вы готовы мириться с шероховатостями ради истории и атмосферы, то новая часть определённо стоит затраченного времени. Да, перед нами не шедевр, но проект с душой, который мог бы стать значительно лучше, будь у студии больше ресурсов. Остальным же стоит заранее понять, что это очередная амбициозная AA-RPG от “французских пауков”, в чьих играх достоинства и недостатки традиционно идут рука об руку до самых финальных титров. Выбор, как говорится, исключительно за вами.


Обзор написан для stratege.ru по цифровой версии игры для PlayStation 5, предоставленной редакции издателем. Все снимки экрана, использующиеся в материале, сделаны непосредственно автором статьи на указанной платформе. ]]> Игровые обзоры arvenoid https://stratege.ru/forums/threads/135994-GreedFall-The-Dying-World Обзор New Super Lucky’s Tale https://stratege.ru/forums/threads/135965-Обзор-New-Super-Lucky’s-Tale?goto=newpost Wed, 08 Apr 2026 21:25:57 GMT Изображение: https://stratege.ru/forums/images/itgr_images/big_image/fde44d7bc84e6cbb36614f8e151adfa6.png Прежде, чем перейти к разбору *New...

Прежде, чем перейти к разбору New Super Lucky’s Tale, стоит коротко вспомнить, как вообще появилась эта игра. Оригинальная Lucky’s Tale была небольшим проектом для VR-гарнитур. Немного позже разработчики решили переделать её в более традиционный платформер, чтобы охватить широкую аудиторию. План сработал не лучшим образом, зато произошло событие, которое сегодня кажется почти невероятным: авторы внимательно изучили обратную связь и занялись полноценной работой над ошибками. В неё вошли переделка уровней, улучшение камеры и переосмысление повествования. Итогом стала New Super Lucky’s Tale — по сути, расширенное и исправленное переиздание. Немногим позже игра добралась до PlayStation 4, а недавно вышла и на PlayStation 5, где получила ещё одну техническую доработку. Именно эту версию мы и рассмотрим.


Сюжет в New Super Lucky’s Tale прост. Лисёнок Лаки оказывается втянут в погоню за страницами Книги Веков — могущественного артефакта, за которым охотится кот-колдун Джинкс вместе со своим пушистым выводком. После очередной магической катастрофы страницы разлетаются по разным мирам, а герою приходится собирать их одну за другой, попутно разбираясь с местными неприятностями и постепенно продвигаясь к финальному сражению со злодеем. Да, по ходу прохождения встречаются второстепенные персонажи, однако ждать от них какой-то особой глубины не стоит. Перед нами просто небольшое приключение с максимально несерьёзной завязкой и яркими, но не слишком запоминающимися героями. Впрочем, не могу сказать, что это плохо. В некоторых платформерах истории и того меньше.


С точки зрения механик перед нами игра, явно вдохновлённая классикой вроде Spyro the Dragon и Banjo-Kazooie. Удивить ветеранов жанра чем-то невиданным у неё вряд ли получится, но New Super Lucky’s Tale и не пытается сделать это. Она предлагает знакомое, приятное и невероятно уютное приключение, которое наверняка придётся по душе как детям, так и их родителям. Лисёнок путешествует по нескольким хаб-локациям, откуда через порталы попадает на отдельные уровни. Чтобы продвигаться дальше, нужно собирать страницы, спрятанные на этапах и в мини-испытаниях, а затем победить босса текущей зоны. Структура предельно понятная: исследуешь территорию, проходишь очередной уровень, выполняешь несколько задач, возвращаешься в центральный биом и шаг за шагом открываешь путь вперёд.

Новая история

Условия получения платинового приза в New Super Lucky’s Tale невероятно просты. Нужно пройти игру, собрать все страницы на уровнях, накопить 12 тысяч монет, проползти под землёй 10 тысяч метров, приобрести костюмы в магазине и выполнить десяток ситуационных задач по типу "не получить урона в битве с боссом" или "не задействовать выключатели". Примерное время получения — 15 часов.




Из интересного стоит выделить пару моментов. Во-первых, даже неспешное прохождение занимает от силы 6–7 часов. Для платформера такого формата это скорее плюс, чем минус, поскольку приключение не успевает надоесть и сохраняет бодрый темп до самого финала. Радует то, что разработчики постарались разнообразить местные задачи. Здесь есть уровни с видом сбоку, секции в духе раннеров, мини-игры, головоломки с перемещением объектов, а также эпизоды, где Лаки помещают в шар и заставляют преодолевать лабиринты с помощью гироскопа в контроллере. Второй момент, особенно важный для жанра, — интуитивное и точное управление. Набор умений у Лаки предельно понятный: он умеет прыгать, атаковать хвостом, бить врагов сверху, таскать предметы и зарываться под землю, превращаясь в некое подобие землеройки.


Теперь о грустном. Сказать, что Lucky’s Tale слишком лёгкая, — значит сильно смягчить ситуацию. Для младшей аудитории и тех, кто хочет расслабиться после тяжёлого дня, это скорее плюс. Загадки здесь простые, рядовые противники почти не оказывают сопротивления, а боссы скорее развлекают внешним видом и подачей, чем ставят перед игроком реальные задачи. Погибнуть можно либо специально, либо по чистой случайности. Небольшой интерес вызывают лишь финальные уровни-испытания. В одном из них необходимо переставлять статуи лисов так, чтобы они оказались на соответствующих им кругах. Сложными подобные головоломки не назовёшь, но часть из них всё-таки заставила меня немного поломать голову над их решением. Во втором типе испытаний нужно подбирать монетки, управляя шаром при помощи гироскопа. Возможно, дело в моих руках, но пройти эти эпизоды с первой попытки не получилось ни разу.


Впрочем, вышеописанное уже было в приключениях лиса и раньше. Что же изменилось в переиздании? Если кратко, то перед нами та же яркая и мультяшная New Super Lucky’s Tale, но теперь с поддержкой более высокого разрешения и повышенной частоты кадров на совместимых дисплеях. В остальном к техническому состоянию игры претензий нет. За время прохождения не было замечено багов, вылетов или каких-либо других проблем. Всё работает как часы.


70
 New Super Lucky’s Tale — это не откровение и не новый жанровый ориентир, а просто хороший, тёплый и обаятельный платформер. Он не пытается соревноваться с лучшими представителями жанра по масштабу, сложности или количеству идей, зато честно предлагает несколько часов яркого и разнообразного приключения, которое одинаково легко рекомендовать детям, взрослым и всем, кто соскучился по беззлобным платформерам старой школы. Важно лишь помнить: если вы уже проходили игру на другой платформе, причин возвращаться к ней почти нет, ведь версия для PlayStation 5 может порадовать разве что повышенной кадровой частотой и высоким разрешением.


Обзор написан для stratege.ru по цифровой версии игры для PlayStation 5, предоставленной редакции издателем. Все снимки экрана, использующиеся в материале, сделаны непосредственно автором статьи на указанной платформе. ]]> Игровые обзоры arvenoid https://stratege.ru/forums/threads/135965-Обзор-New-Super-Lucky’s-Tale Обзор Timberborn https://stratege.ru/forums/threads/135951-Обзор-Timberborn?goto=newpost Tue, 07 Apr 2026 17:50:56 GMT Изображение: https://stratege.ru/forums/files/gallery/2/bc1/1aa/200c10a9f9acacb7b699c964a2ecda28.jpg Продолжаем рубрику «градострой с...

Продолжаем рубрику «градострой с подвывертом». Среди подобных стратегий хватает всяких идей, вроде жестоких моральных выборов посреди беспощадной зимы (Frostpunk), «рогалика» в мире вечного дождя (Against the Storm) или обустройства поселения на спине гигантского динозавра (The Wandering Village). На таком фоне новая Timberborn с ее разумными бобрами смотрится даже скромно. Впрочем, не стоит списывать игру со счетов, ведь под непримечательными опилками обнаруживается занятный градострой. А за подробностями пройдем дальше по тексту.

Отправная точка у мира Timberborn максимально проста. Человеческая цивилизация рухнула, успев слегка попортить мир, а на смену пришли разумные бобры. Наша роль заключается в том, чтобы возглавить новую колонию и заняться обустройством быта водоплавающих грызунов. И-и-и всё, это вся история. Серьезно, в плане сюжета ничего больше не накопаешь.
И стоит сразу обозначить специфику игры — отсутствие кампании и хоть каких-то глобальных целей. При старте партии мы выбираем одну из карт для покорения, получаем «пачку» бобров под управление и дальше занимаемся, чем хотим. Единственное подобие направления — краткое обучение, которое обрисовывает самые основы звериного градостроя, после чего мы отправляемся в «свободное плавание». Поначалу такое вводит в знатный ступор. Зачастую даже в «открытых» играх есть хоть какой-то финал, а тут — «песочница» без всякой, даже мелкой тропинки к титрам. И что делать со всей необъятной свободой? После душевных метаний ответ находится — посмотреть на предлагаемые инструменты и начать ставить самому себе цели. И, забегая вперед, скажу, что в Timberborn определенно есть, чем заняться.



Основа у игры предельно понятна — построить эффективное поселение, где каждому жителю достанется еда, вода и крыша над головой. Потому прокладываем дороги, строим фермы, возводим насосные станции на побережье реки и, разумеется, добываем древесину в промышленных масштабах. Вдобавок есть привычная возня с работниками. Можно понастроить всяких полезных заводов, да только рабочих рук лап на всё зачастую не хватает. Поэтому «выключаем» некритические здания, чтобы перебросить силы на важные направления. Есть и система довольства, причем непривычно дружелюбная. Обычно в градостроях, если уж перестаешь радовать жителей, то это заканчивается факелами, вилами и полным развалом жизни. Бобры же — ребята неприхотливые, а бунтовать они и вовсе не склонны. Зато чем разнообразнее их жизнь, тем лучше они работают и дольше живут. Потому не ограничиваемся одной постной морковкой, а готовим печеную картошку и булочки с кленовым сиропом; для отдыха предлагаем бассейны, посиделки у костра и танцевальные площадки.


А вот дальше идут более заметные отличия Timberborn. Взять хотя бы реки и работу с ними. Так-то карты — безжизненные засушливые пустоши, и лишь вблизи водоемов нормально растут деревья и всякая съедобная флора. Поначалу придется создавать фермы вдоль берегов, а потом, с освоением технологий, можно будет перенаправлять потоки и создавать собственные озера. Но помимо чистой воды встречаются потоки плохой, которая от дикой концентрации грязи и токсинов окрашивается в нездоровый красно-коричневый цвет. Мало того, что эта субстанция непригодна для питья, так она еще и отравляет почву вокруг, убивая всю растительность. Да и плавать зверькам там нежелательно. Потому приходится выдумывать, как ее потоки послать подальше и свести тлетворное влияние к минимуму. Впрочем, даже от подобной гадости есть польза: у нее такой богатый химический состав, что можно, например, делать динамит.



И как только мы познакомились с водой, стоит рассказать про здешние опасности. Вообще Timberborn — игра не склонная к постоянным угрозам, но всё же безответственность в здешних краях наказывается. Периодически на наши земли приходят засуха и так называемые плохие приливы. В первом случае все реки пересыхают, и придется каким-то образом продержаться до конца сезона без воды. Потому строим побольше резервуаров, а заодно возводим плотины, чтобы «задержать» воду в русле и получить запас ценного ресурса. Если говорить про плохие приливы, то на несколько дней все реки становятся грязными, и нужно как-то свести ущерб к минимуму. Например, я построил шлюз в верхней части реки и, когда настал сезон, перенаправил поток нечистот в совершенно другое русло, прочь от поселения. И эти скверные сезоны наступают время от времени, причем с ходом игры они только удлинняются. Если на первых порах очередная засуха длится один-два дня, то позже она может растянуться на неделю. Так что рекомендуется планировать наперед и готовить хорошие запасы. Впрочем, эти проблемы не оттягивают на себя слишком много внимания и оставляют большой простор для творчества и строительства.


А заняться в Timberborn есть чем. Например, здесь есть вертикальное строительство. Как минимум, на картах есть перепады высот, так что придется возводить лестницы для подъемов на всякие горы. Но помимо того можно делать многоэтажные дома для наших подопечных, а на крышах еще и втыкать террасы для вечернего отдыха. Или однажды придется столкнуться с системой энергии. Та же лесопилка, производящая доски, не будет работать на одном только желании хвостатого работника, а потому строим на реке водяное колесо и протягиваем от него к постройке систему передачи. Пока дело касается одинокого здания, проблем нет. Но представьте, что нужно сделать целую промзону, и все эти шестеренки «расползаются» по округе и мешают работниками сновать туда-сюда. Тут-то на помощь приходит вертикальное строительство: возводим платформы, строим сверху механизмы, а внизу прокладываем тропинки для работников. Полно в игре других «гибких» систем. С открытием взрывчатки появляется возможность перекраивать карту по своему желанию, менять направления рек или создавать искусственные пруды. Еще можно освоить систему разнообразных датчиков, чтобы автоматизировать работу поселения. Допустим, поставить на берегу того же озера постройку, отслеживающую глубину, и в случае, если водоем начинает пересыхать, врубается сливная станция.


Перед тем, как мы выйдем к заключению, стоит докинуть критики к общей картине. Как было написано ранее, в Timberborn есть разве что стартовое краткое обучение, после чего мы без всякого присмотра осваиваем игру. И значит, нет никаких особых советов по «поздним» механикам. В большинстве случаев всё очевидно, но можно запнуться на отдельных случаях. Возьмем систему районов. Однажды поселение разрастается настолько, что забеги бобров туда-сюда становятся неприлично долгими. Вот тут-то и пригодится разбивка на районы: создаем отдельные области, в пределах которых бобры живут, работают и отдыхают, не бегая на другой конец карты. А за циркуляцию товаров между районами отвечают грузчики на пограничных пунктах. И вот однажды мне понадобилось перебросить из одной области в другую партию динамитных шашек. Да только грузчики ни в какую это не выполняли, а система прямых указов на отправку товара попросту отсутствует. Вот что выяснилось: напрямую два района не связаны, и если доставлять посылки, то только через третий. При этом по логике игры пронести товар «насквозь» работники не могут, им обязательно нужен промежуточный склад. Стоило воткнуть недостающее звено, как всё сразу заработало. Или другой пример — лечение бобров. Так уж случилось, что грызун искупался в плохой воде и ему теперь нездоровится. Значит, подготавливаем лекарства. И стоило мне возвести резервуар и заполнить его варевом, как возник легкий ступор: уведомление о болезни никуда не девается, а больной шатается по округе, пугая окружающих безумным взглядом и сыпью по всему телу. Сижу и задаюсь вопросом: а дальше? Оказывается, что я уже всё сделал, и теперь остается только ждать. Больной сам периодически принимает лекарство, а исцеление занимает несколько дней. Просто отметка о приеме очередной порции видна только в окне состояния бобра и больше нигде, в то время как тревожное сообщение о заражении не сходит с экрана. Подобные туманные ситуации редки, но всё же какие-то вещи Timberborn толком не объясняет. Впрочем, повторюсь, что многие системы очевидны, а сам формат «песочницы» подталкивает к экспериментам и исследованию границ игры.



Пусть Timberborn не заканчивается, а вот обзору пора бы подойти к финалу. И снова напишу, что перед стартом нужно принять специфику бобрового градостроя: здесь нет кампании, а все цели вы ставите себе сами. Если интересно самостоятельно ковыряться в игровых системах, экспериментировать и выдумывать грандиозные проекты, то можете приступать к Timberborn. Тем более что здесь с исполнением полный порядок. Для начала есть удобный интерфейс, понятные правила и очевидные системы. А дальше ждет целая куча всяких интересных вещей: вертикальное строительство, физика воды, изменение ландшафта, создание роботов и логические системы со всевозможными датчиками для автоматизации поселения. Покритиковать игру можно только за то, что она не объясняет отдельные «поздние» системы. Вроде большинство вещей понятно, а тут вдруг на специфичном моменте застреваешь. И вдогонку замечу, что не стоит относиться к игре как к выживанию в стиле Frostpunk. Здешние сезоны засухи не дают совсем уж расслабиться, но всё же Timberborn — градострой с фокусом на творчество, а не хардкор и превозмогание. А так дела здесь всегда найдутся: создать озеро, развернуть течение реки и возвести систему зиплайнов и смотреть, как бобры летают по тросам.

Всякая техническая информация
- Разработчик: Mechanistry
- Издатель: без него обошлись
- Платформы: PC
- Русская локализация: местные бобры кириллицу освоили
- Время на прохождение: явного финала нет, играйте, пока не надоест


90
 Timberborn — градостроительная стратегия с бобрами, без всякого подобия кампании и сюжета. Если вам нравятся игры-песочницы, где нужно самому выдумывать цели и изучать механики, то можете возглавлять общину грызунов. Тем более что тут предлагаются вертикальное строительство, физика воды, перекраивание ландшафта при помощи динамита и всевозможные датчики для автоматизации поселения. К недостаткам можно отнести отсутствие разъяснений для продвинутых механик. Timberborn предлагает разве что базовое обучение, а всякие «глубинные» вещи придется осваивать самостоятельно. Многие из них очевидны, но на редких моментах, бывает, застреваешь. Во всём остальном Timberborn — гибкая, разнообразная и просто качественная стратегия про реки, бревна и бобров.

Текст написан для stratege.ru по версии игры для PC. Все снимки экрана, использованные в материале, сделаны непосредственно автором статьи на указанной платформе. ]]> Игровые обзоры James_Harlan https://stratege.ru/forums/threads/135951-Обзор-Timberborn Обзор Grime 2 https://stratege.ru/forums/threads/135945-Обзор-Grime-2?goto=newpost Mon, 06 Apr 2026 20:14:53 GMT Изображение: https://stratege.ru/forums/images/itgr_images/big_image/36486348d1ffb6c9e221cf20f8f1d1c4.png Если попытаться описать *Grime 2* одной...

Если попытаться описать Grime 2 одной фразой, то получится примерно так: “всё, как и в оригинале, только масштабнее, логичнее и проработаннее”. С первых минут, проведённых в игре, становится ясно, что студия Clover Bite не стала ломать уже выстроенный фундамент, а вместо этого учла допущенные промахи и провела серьёзную работу над ошибками. С одной стороны, обновлённый геймплей по-прежнему опирается на знакомую формулу, где “метроидвания” тесно переплетается с боевой системой в духе Souls-like, а мрачная и гротескная вселенная рассказывает свою историю не столько прямым текстом, сколько через образы, детали окружения и странных обитателей. С другой — сиквел не просто повторяет идеи первой части, а расширяет их, делая мир больше, механики — разнообразнее, а само приключение — ощутимо амбициознее. Впрочем, давайте по порядку.


Сюжет игры разворачивается на земле, где мотивы творчества, созидания и разрушения вынесены на первый план. Главным героем вновь становится Бесформенный — существо, чья природа тесно связана с постоянным изменением собственной сущности. Он не помнит, кем был прежде, не знает и того, куда идти, а потому вперёд его ведут лишь любопытство и вечный голод. Если говорить совсем кратко, то перед нами история о монстре, рождённом ради поглощения и роста, который пробирается через странный и враждебный мир искусства, постепенно пытаясь понять, кем он является и ради чего вообще был создан.


Как и прежде, вся подача строится не столько на прямом повествовании, сколько на символах, полутонах и метафорах. Мир, вдохновлённый “Ангелариумом” Питера Морбахера и иллюстрациями Уэйна Барлоу на тему ада, существует по собственной странной логике. Здесь руки торчат из земли, будто алтари или инструменты творца, архитектура выглядит как смесь живого холста, лепнины и разлагающейся скульптуры, а сами обитатели напоминают неудачные или, наоборот, слишком удачные произведения, слепленные из глины, минералов и камня. Минус в том, что игра не спешит объяснять происходящее, предпочитая разговаривать загадками. Часть образов и смыслов считывается лишь ближе к финалу, а кое-что, как и ранее, приходится буквально додумывать, опираясь на диалоги, визуальные детали и общее настроение отдельных локаций. Впрочем, тут стоит отметить один важный момент: местные NPC стали куда “заметнее”. Их стало больше, характеры у них — ярче, а сам Бесформенный, несмотря на весьма ограниченные способы самовыражения, воспринимается уже не безмолвной функцией. Теперь мы управляем существом со своими волей, “голодом” и вполне осязаемой внутренней агрессией, которую он то и дело выплёскивает на окружающих через простенькие диалоги.


Со стороны геймплея изменения получились куда заметнее. Если коротко, то перед нами та же “метроидвания” с сильным уклоном в боевую систему, исследование, умеренно сложный платформинг и постепенное раскрытие карты через новые умения. Основа сражений по-прежнему строится на внимательности, необходимости “читать” атаки врагов и постоянном использовании парирования. Нюанс лишь в том, что все эти аспекты разработчики отполировали, а заодно дополнили новыми механиками, ощутимо меняющими ритм боёв. О них мы и поговорим.

Начнём с поглощения монстров и получающихся в результате этого слепков. Суть в том, что, ослабляя врагов, Бесформенный забирает их сущность и использует её в бою в дополнение к основным умениям и выбранному оружию. Одни навыки наносят дополнительный урон, другие — помогают контролировать пространство, а третьи — открывают доступ к различным тактическим уловкам. Например, вместо того, чтобы лезть напролом, никто не мешает отвлечь того же босса, бросив в него мину, призвав летающих жуков или выставив на пути слепок колючего монстра, который будет ранить каждого, до кого дотянется своими иглами. То, как именно действовать и какие “черты” активировать, игрок выбирает сам. Можно сделать ставку на агрессивные выпады и мощное оружие, сосредоточиться на реактивном стиле с парированиями и уклонениями либо активнее использовать формы и особенности окружения. Впрочем, лучше всего работает комбинирование разных подходов, позволяющее сделать прохождение динамичнее.


Следующий интересный момент — новая шкала силы. Формально она напоминает выносливость, но не ограничивает действия напрямую. Атаковать и уклоняться можно даже при пустой шкале, однако если проводить атаки в тот момент, когда её уровень находится выше определённого порога, то удары начинают наносить больше урона, а у части оружия ещё и открывается доступ к специальным приёмам. Подобное решение отлично вписывается в общую философию игры, где грубая агрессия без понимания ритма практически всегда заканчивается поражением. И да, сюжетная кампания по-прежнему спокойно проходится почти без использования парирования, однако с ним это делать проще и быстрее. Благо, окна для оглушения здесь щедрые.


Отдельного упоминания заслуживают враги. Нахрапом взять никого не выйдет. Рядовые противники нередко требуют индивидуального подхода, заставляя подбирать правильную дистанцию, момент для захвата или безопасное окно для контратаки. Боссы же, как и в первой части, остаются одним из главных достоинств сиквела. Их много, они зрелищны и разнообразны, но куда важнее то, что они постоянно проверяют нас на прочность и на то, насколько хорошо мы успели освоить накопленные к этому моменту умения. Если условного первого злыдня достаточно просто бить, периодически уворачиваясь от его атак, то уже в бою с пятым “главгадом” игра требует парировать, уклоняться, пользоваться окружением, грамотно расходовать силы и вовремя применять дополнительные способности. Да, местами Grime 2 всё же перегибает палку, особенно ближе к финалу, но бóльшая часть сражений воспринимается честной. Победа здесь приходит не случайно, а исключительно через понимание. Впрочем, сложным сиквел я бы не назвал. Оригинал был намного требовательнее.

Разрушитель печатей

Условия получения платинового кубка в Grime 2 значительно проще своего аналога из оригинала. Необходимо пройти игр в стандартном режиме, победить и поглотить всех боссов и врагов, найти суррогаты, "Венцы дыхания", "Предсердия" и куски "Выброшенной плоти", и получить треть доступной брони и половину оружия. Примерное время "выбивания" трофеев — 25 часов.




Масштабнее стало и исследование мира. Перед нами огромная карта, полная необязательных путей, иллюзорных стен, секретов, мини-боссов, материалов для улучшения оружия и брони, а также зон, доступ к которым открывается лишь после получения новых умений. Впрочем, не обошлось и без оговорок. Игра стала настолько большой и запутанной, что отдельные её отрезки начинают утомлять. К примеру, в каждом биоме спрятаны два маяка. Один открывает возможность видеть пройденный путь на мини-карте, второй позволяет использовать быстрое перемещение в данном регионе. Во время первого захода в локацию “Подземелья” у нас нет доступа ни к одному из них, а потому исследовать этот почти полностью утопающий во мраке регион приходится буквально на ощупь и по памяти. В такие моменты приключение уже не интригует, а начинает слегка вязнуть в собственных амбициях.


Из условных минусов отмечу лишь лёгкую перегруженность систем. В Grime 2 куча параметров, улучшений, форм, масса разновидностей оружия, сетов брони, улучшений и дополнительных ресурсов, однако не всё из этого ощущается одинаково важным. К примеру, местный баланс оружия получился достаточно удачным, благодаря чему игра относительно спокойно “пробегается” практически с любым понравившимся экземпляром, главное — не забывать вовремя перековывать его у кузнеца. То же самое касается прокачки и части доступных механик: при желании некоторыми из них можно банально пренебречь.


Отдельного упоминания заслуживает художественное оформление. Как я оворил чуть ранее, источники вдохновения остались теми же. Мир игры по-прежнему ощущается гротескным, тревожным и завораживающим одновременно. Только вот в его основе теперь лежат не столько камень и телесность, сколько краска, руки, лепка и сама идея искусства как акта творения. Некоторые локации буквально завораживают, а общий визуальный стиль вышел настолько цельным, что его попросту не получится спутать ни с чем другим.


Напоследок — немного о техническом состоянии. Сиквел исправил почти все ошибки оригинала: вылетов замечено не было, трофеи “падают” должным образом, а сама игра без проблем проходится от начала и до конца. У первой части, напомню, на старте хватало технических неприятностей, в том числе и критических. Да, их быстро исправили, но прохождение в тот раз растянулось на целый месяц, что в итоге отразилось и на выставленной мною оценке. При этом в Grime 2 хватает шероховатостей, которые регулярно напоминают о себе. Здесь встречаются небольшие просадки кадровой частоты (в конкретных локациях), подтормаживания при переходах между зонами, странности с отображением маркеров и мелкие баги. Ничего катастрофического нет, но не отметить подобные проблемы нельзя.


80
 Grime 2 — это прекрасный сиквел, который правильнее воспринимать не как банальную копирку концепции первой части, а как грамотную работу над ошибками и уверенное развитие идей, заложенных в оригинале. С одной стороны, перед нами та же великолепная “метроидвания” с по-настоящему самобытным миром, уникальной стилистикой, отличными боссами, напряжённой, но честной боевой системой и увлекательным исследованием. Разница лишь в том, что игра стала куда амбициознее, богаче на механики и свободнее в выборе стиля прохождения. С другой — проект студии Clover Bite сумел на сей раз избежать технических проблем, но взамен обзавёлся новыми условными недостатками, ставшими следствием возросшего масштаба. Среди них — ещё более нарочито расплывчатый сюжет, лёгкая перегруженность систем и чересчур разросшийся мир. Если же отбросить все нюансы в сторону, то Grime 2 — одна из самых ярких “метроидваний” последних лет и явное подтверждение того, что серия и студия движутся в абсолютно верном направлении.


Обзор написан для stratege.ru по цифровой версии игры для PlayStation 5, предоставленной редакции издателем. Все снимки экрана, использующиеся в материале, сделаны непосредственно автором статьи на указанной платформе. ]]> Игровые обзоры arvenoid https://stratege.ru/forums/threads/135945-Обзор-Grime-2 Обзор Sherman Commander https://stratege.ru/forums/threads/135930-Обзор-Sherman-Commander?goto=newpost Sat, 04 Apr 2026 10:19:05 GMT Изображение: https://stratege.ru/forums/images/itgr_images/big_image/4181396484fea0b25a1a8aed3627a0cc.png *Sherman Commander* заинтересовала меня...

Sherman Commander заинтересовала меня ещё с первого трейлера, но вплоть до релиза я не до конца понимал, что именно она собой представляет. Короткие видеоролики рисовали в воображении некую смесь механик World of Tanks и Call to Arms: Panzer Elite, приправленную толикой тактики. Своего рода любопытная вариация на тему танковых боёв с узнаваемыми силуэтами бронетехники и разрушаемыми декорациями. На деле же всё вышло куда прозаичнее, и вместо аркады про перестрелки на “гусеницах” мы получили довольно неоднозначный симулятор механизированной войны, щедро сдобренный техническими проблемами. Но давайте по порядку.


В плане сюжета Sherman Commander не пытается удивлять, делая ставку исключительно на исторический контекст. Кампания охватывает заключительный этап Второй мировой войны и проводит игрока через девять небольших миссий на территории Франции, Бельгии и Германии. Между заданиями нас сопровождают короткие брифинги, а сама история подаётся без лишнего пафоса, роликов и избыточных подробностей.

С геймплеем всё куда интереснее. Как я уже сказал, кампания состоит из девяти миссий, и каждая предлагает свои задачи и условия. В одной нужно продавливать вражескую оборону, в другой — действовать осторожно, прикрывая наступление союзной пехоты, в третьей — удерживать контрольные точки и отбивать волны противников. Если судить только по скриншотам, Sherman Commander легко принять за сингловый аналог World of Tanks. Однако на практике перед нами куда более медленный, нервный и тактически насыщенный проект. Одна из его ключевых особенностей — два режима управления. Первый, условно аркадный, предлагает привычный ракурс и делает происходящее заметно понятнее. В таком формате мы не забиваем себе голову лишними нюансами, а просто перемещаемся по карте, выбираем нужные боеприпасы и бодро расправляемся с вражескими отрядами.


Второй вариант — симуляционный, и именно в нём игрок в полной мере ощущает себя командиром танка. Обзор здесь ограничен перископом и смотровыми приборами, попытка осмотреть окрестности из люка легко может закончиться шальной пулей, а любое неверное движение — пробитой бронёй, раненым экипажем и провалом всей операции. Именно в таком режиме особенно хорошо чувствуются хрупкость машины и важность правильного позиционирования. Sherman Commander отлично передаёт тревогу медленного продвижения вдоль улицы или живой изгороди, когда мы не знаем, скрывается ли за следующим углом противотанковое орудие или вражеский "Панцер". Это редкое для жанра ощущение, при котором танк воспринимается не как непобедимая крепость, а как инструмент, требующий осторожности, разведки и постоянной поддержки.


Но, к сожалению, геймплей здесь не сводится к одному только "Шерману". На игрока возлагают ещё и координацию союзных подразделений, заниматься которой приходится либо на тактической карте, либо прямо на поле боя во время “активной паузы”. Пехота, пулемётные расчёты, разведка и другие танки — всё это необходимо использовать в связке. С одной стороны, такие элементы командования удачно вписываются в общую концепцию. Разведчики замечают угрозы, пехота зачищает дома и прикрывает продвижение, а тяжёлая техника поддерживает огнём и берет на себя наиболее опасные цели. С другой — союзный ИИ невероятно туп и полностью лишён инициативы, из-за чего многие эпизоды быстро скатываются в утомительный микроменеджмент. Вместо того, чтобы наслаждаться ролью командира “бронированного зверя”, приходится подолгу сидеть на карте и вручную раздавать приказы отделениям. В результате игра периодически забывает, чем является (аркада про танк), и начинает восприниматься скорее как тактическая стратегия, где бронемашина — лишь один из элементов геймплея, причём далеко не ключевой. Если же говорить о боевой системе в целом, то она оставляет хорошее впечатление, пусть и не без оговорок. Здесь действительно имеют значение типы снарядов, углы брони, уязвимые зоны, фланговые обходы и грамотное использование укрытий.


Теперь о грустном, а если точнее — о многочисленных недочётах, переполняющих игру. К ним можно отнести странную баллистику, снаряды, которые в схожих ситуациях срабатывают по-разному, резкие скачки сложности, неочевидные источники угрозы и редкие, но неприятные баги. Всё это делает Sherman Commander нишевой “поделкой”, способной одновременно дарить чувство заслуженной победы и изрядно раздражать техническими и геймдизайнерскими шероховатостями. Из особо явных минусов хочется выделить три момента. Первый — крайне неоднозначная система “обнаружения” противников, когда расчёт орудия уже виден невооружённым глазом, но при этом всё равно не отмечается на карте. Второй — особенности работы движка и связанные с ними проблемы с окружением. Местный “Шерман” не умеет простреливать деревья, кустарники и живые изгороди. Иными словами, если перед нами медленно ползёт вражеский солдат или танк, сначала приходится убедиться, что между ним и нашим орудием нет ни одной ветки, кирпичка от стены или другого препятствия. Любой подобный объект превращается в непробиваемую стену, полностью блокирующий выстрел.


Третий момент — искусственный интеллект, будто напрочь лишённый зачатков разума. За примером далеко ходить не нужно. Уже в первой миссии бельгийской кампании, где по задумке требуется сдерживать противника и постепенно отступать под натиском превосходящих сил, игра начинает работать совсем не так, как предполагает сценарий. На практике достаточно поставить свой танк у единственного моста и методично расстреливать вражескую бронетехнику, что послушно идёт прямо под огонь. Ни о каком организованном отходе речи здесь не идёт: мы просто ждём очередную волну, уничтожаем её и в перерывах спокойно занимаемся чем угодно. Лично я, например, читал книгу. Противник тут даже не пытается менять тактику или искать альтернативные пути атаки. Пехота, которая обходит позиции через брод с целью захвата дальней точки, столь же спокойно уничтожается отправленным туда танком. И здесь уже не так важно, что союзный ИИ тоже действует далеко не блестяще: враги в ответ демонстрируют не меньшую беспомощность. Без бойцов с противотанковым вооружением они попросту неспособны ничего противопоставить бронетехнике, а потому вся задача сводится к предельно простой схеме — пока наш юнит стоит на точке, захватить её невозможно.


Напоследок — немного об оптимизации и общем техническом состоянии. Как можно понять по скриншотам, перед нами крайне бюджетный проект на Unity, где во главе всего стоит чистая функциональность. Модели танков и элементы интерьера выполнены аккуратно, разрушаемость окружения радует, а сами карты стараются быть разнообразными и атмосферными. Но стоит отдалить камеру и перестать смотреть на происходящее сквозь узкий объектив перископа, как в глаза сразу бросаются отсутствие визуального лоска, низкое качество текстур, зернистость изображения и слабая читаемость удалённых целей. Завершают картину регулярные просадки кадровой частоты.



65
 Sherman Commander — самобытный и невероятно нишевый эксперимент, который странным образом балансирует между увлекательным танковым симулятором и утомительной тактической рутиной. С одной стороны, у разработчиков получилась любопытная игра, наглядно демонстрирующая, как ограниченная видимость влияет на ход боя, какой хрупкой на самом деле может быть бронетехника и насколько важна грамотная координация с пехотой в самые тяжёлые моменты. С другой — слабый искусственный интеллект, плохая настройка движка и технические проблемы регулярно сводят на нет значительную часть удовольствия от прохождения. Стоит ли Sherman Commander вашего времени? Вопрос спорный. Однако одного отрицать нельзя: концепция у игры действительно необычная.


Обзор написан для stratege.ru по цифровой версии игры для PC, предоставленной редакции издателем. Все снимки экрана, использующиеся в материале, сделаны непосредственно автором статьи на указанной платформе. ]]> Игровые обзоры arvenoid https://stratege.ru/forums/threads/135930-Обзор-Sherman-Commander Обзор Ariana and the Elder Codex https://stratege.ru/forums/threads/135917-Обзор-Ariana-and-the-Elder-Codex?goto=newpost Fri, 03 Apr 2026 09:09:43 GMT Изображение: https://stratege.ru/forums/images/itgr_images/big_image/a2537646632415cd7697326e9559b112.png Когда речь заходит о Compile Heart, в...

Когда речь заходит о Compile Heart, в голове обычно возникает образ очередного нишевого проекта с клишированной подачей и геймплеем, застрявшим в рамках устаревших жанровых штампов. Именно поэтому к Ariana and the Elder Codex я с самого начала отнёсся без особого энтузиазма. И хотя игра не избежала части типичных проблем, новый проект Hyde Inc. — создателей Digimon Survive — всё же сумел приятно удивить. За яркой оболочкой здесь скрывается несколько удачных решений, благодаря которым это компактное приключение воспринимается куда более цельным и собранным, чем можно было предположить поначалу. Впрочем, давайте по порядку.


События игры разворачиваются в мире, где магия веками поддерживалась “Семью Кодексами Героев” — могущественными книгами, связанными со стихиями и аспектами бытия. После загадочного саботажа фолианты оказываются повреждены, а магия практически исчезает. Исправить ситуацию поручают Ариане — молодой библиотекарше, обладающей редким даром буквально “проникать” внутрь книг и восстанавливать их изнутри. Для самой же героини это путешествие становится не только попыткой вернуть утраченное волшебство, но и шансом узнать больше о судьбе родителей, пропавших много лет назад.


Сюжет Ariana and the Elder Codex лично у меня явного интереса не вызвал. С одной стороны, у игры любопытная завязка, а идея с путешествиями по страницам древних томов отлично работает на атмосферу. Истории внутри кодексов подаются в виде притч и легенд, а перемещение по локациям стилизовано под развороты и перелистывание книг. С другой — центральная линия повествования получилась слишком предсказуемой. Многие повороты угадываются заранее, а подача вязнет в медлительности диалогов и переизбытке лора. Нам постоянно объясняют устройство мира, важность “Библиотеки” и роль магии в жизни общества, но на деле значительная часть этих пояснений не нужна. Спасают положение разве что главные герои, чья харизма и обаяние делают их лучшей частью местного нарратива.


Но пора перейти и к геймплею. Если кратко, то перед нами экшен-платформер с простой, но динамичной боевой системой и лёгкими элементами “метроидвании”. Роль центрального хаба выполняет “Библиотека”, в которой проживают NPC, находятся магазины и откуда Ариана отправляется исследовать разные миры-кодексы. Внутри каждого тома её ждут биомы с противниками, мини-сюжетами, секретами и испытаниями. Исследование локаций почти линейное, но игра всё равно подталкивает возвращаться в уже пройденные области после открытия новых способностей вроде двойного прыжка, рывка в воздухе или удара о землю. Если же не брать в расчёт бэктрекинг и не заниматься беготнёй по уже исследованным тропинкам, то за одно прохождение можно открыть и увидеть примерно 85% контента.


Хватает здесь и разнообразных монстров, то и дело нападающих на Ариану. Отбиваться от них приходится при помощи нескольких наборов заклинаний, которые можно свободно комбинировать и подстраивать под свой стиль игры. Одни умения подходят для прямого урона, другие помогают контролировать толпу, третьи лечат или дают защитные эффекты. Всё это завязано на четыре базовые стихии — огонь, воду, землю и ветер, — а также на механику элементальных воздействий. Суть последних в том, что если атаковать врага заклинаниями нужного типа, срабатывает магический взрыв, наносящий колоссальный урон и запускающий цепную реакцию. В такие моменты экран вспыхивает серией эффектных всполохов, а обычная, казалось бы, стычка превращается в магическую мясорубку. Дополнительную глубину даёт и прокачка, через которую мы открываем и усиливаем заклинания, а также создаём аксессуары, ощутимо влияющие на поведение героини. Да, это не самая сложная ролевая система на свете, но её вполне достаточно для небольших экспериментов.

Всемогущая Сила

Получить платиновый приз в Ariana and the Elder Codex не составит особо труда. Вам необходимо пройти игру, довести счётчики освобождения кодексов до 100%, собрать один миллион монет, получить ранг A во всех боевых испытаниях, произвести элементальный взрыв 500 раз, выучить заклинания, приобрести различные кольца и уничтожить 5000 врагов. Примерное время выбивания трофеев — 15-20 часов.




Но к сожалению, не обошлось без нюансов. Во-первых, рядовых монстров в игре крайне мало, а отличаются они друг от друга в основном цветовой палитрой и стихийной принадлежностью. Во-вторых, местный платформинг получился не самым удобным из-за недостаточно отзывчивого управления. Отмечу, что проблемы проявляются во время прыжков, тогда как к сражениям таких претензий нет. Наконец, неоднозначной кажется и сложность. Обычные враги тут не представляют угрозы, а вот боссы неприятно удивляют. В схватках с ними приходится активно носиться по экрану, уклоняться и подстраивать билд под конкретного противника. Само по себе это не плохо, но столь резкий контраст с остальной частью довольно сильно бьёт по погружению.


Есть у меня некоторые вопросы и к техническому исполнению. С одной стороны, игра радует отлично выдержанным визуальным стилем. Здесь симпатичные иллюстрации, красивые эффекты заклинаний и сказочно-книжная атмосфера. С другой — долгие загрузки начинают раздражать уже на втором часу прохождения, а частота кадров проседает в моменты, когда на экране появляется большое количество противников. Багов или вылетов замечено не было.


75
 Ariana and the Elder Codex — не откровение, а просто хорошее приключение с яркой подачей, приятной боевой системой и обаятельной атмосферой. Да, новый проект Compile Heart во многом остался “верен себе”: перед нами классическая нишевая игра с предсказуемым сюжетом, повторяющимися врагами и заметными техническими шероховатостями. И всё же благодаря крепкому геймплейному “ядру” и симпатичному визуальному стилю она оставляет после себя скорее положительные впечатления. До лучших представителей жанра ей далеко, но как хорошо собранное приключение на несколько вечеров "Древний кодекс" вполне заслуживает внимания.


Обзор написан для stratege.ru по цифровой версии игры для Nintendo Switch, предоставленной редакции издателем. Все снимки экрана, использующиеся в материале, сделаны непосредственно автором статьи на Nintendo Switch 2 по обратной совместимости. ]]> Игровые обзоры arvenoid https://stratege.ru/forums/threads/135917-Обзор-Ariana-and-the-Elder-Codex Обзор Citizen Sleeper 2: Starward Vector от читателя https://stratege.ru/forums/threads/135891-Обзор-Citizen-Sleeper-2-Starward-Vector-от-читателя?goto=newpost Thu, 02 Apr 2026 07:01:00 GMT Изображение: https://stratege.ru/forums/files/gallery/1/3c6/d2f/2f4c291f4b140aa2b6a330932f297dad.jpg Определенно заслуживавшая внимания первая...

Определенно заслуживавшая внимания первая часть Citizen Sleeper в русскоязычном сегменте оказалась этим вниманием обделена в связи отсутствием в игре русского языка. В данном конкретном случае наличие перевода — критически важный фактор для качественного погружения. Игра представляла собой визуальную новеллу с солидными объемами текста, и не владеющие английским (либо китайским или французским) хотя бы на базовом уровне, попадали в безвыходное положение. Скромные вкрапления незамысловатого геймплея вряд ли могли представлять какой-либо интерес в отрыве от текста.

Однако преодолевшие языковой барьер и в целом довольно высокий порог вхождения получили в свое распоряжение настоящий hidden gem — душевную, простую до неприличия в плане геймплея и вместе с тем увлекательнейшую игру, ориентированную на сюжет и атмосферу, с ограниченным бюджетом и безграничным полетом фантазии автора.

Анонс продолжения — Citizen Sleeper 2: Starward Vector — всего через год после выхода оригинала и последующий релиз еще через полтора года оказались довольно неожиданными, ведь подобные авторские проекты без оглядки на игровые тренды и пожелания потребителей крайне редко становятся прибыльными. Новое творение Гарета Дэмиана Мартина получилось таким, каким видел его именно сам автор и никто иной. Забегая вперед, можно констатировать, что аксиома «делай что должен, и будь что будет» снова себя оправдала. Хоть сиквел и не порадовал наличием официального перевода на русский, но если вы имеете хотя бы минимальные познания в английском, дать шанс этой дилогии однозначно стоит.


Каноничной концовкой первой игры стал побег Спящего в поисках лучшей жизни со станции Erlin's Eye к загадочному и манящему пилигримов со всей галактики поясу астероидов Starward Belt. Впрочем, долго наслаждаться свободой главному герою оказалось не суждено, и мы вынуждены начинать новую главу приключений Спящего снова в статусе беглеца. На этот раз за нами охотится не абстрактная безликая корпорация, а вполне реальный противник из плоти и крови по имени Лейн — жестокий и харизматичный лидер преступной группировки «Утсубо», держащей в страхе весь Пояс.

Если одной беды покажется мало, то наш Спящий полностью потерял память в результате инцидента при перезапуске своей оболочки, виной которому стал все тот же Лейн. Не самые приятные вводные для рестарта с чистого листа, но, к счастью, теперь нам не придется разбираться со всем этим в одиночку. Уже в самом начале злоключений судьба связывает нас с другим персонажем — Серафином. Вдвоем нам предстоит спастись от преследования, а в процессе исследовать Пояс, познакомиться с его обитателями, обзавестись новыми связями и даже встретить кое-кого из старых знакомых...



Главный антагонист. «Безжалостен, жесток и висит у вас хвосте»



Наш первый компаньон. «Проблемный, упрямый и в бегах»

Игровой интерфейс не претерпел практически никаких изменений. В глаза сразу бросается смена акцентного цвета с розового на кислотно-желтый, в остальном же все осталось на своих местах. Минимализм и аккуратность дизайна хорошо отражают игровую концепцию. Трогать то, что уже и так работает вполне неплохо, разработчик не стал.
На старте игры нам, как и раньше, предложат на выбор один из трех классов: Machinist, Operator и Extractor. Отличий у них немного. Во-первых, стильный аватар, который вы ни разу больше за всю игру не увидите. Во-вторых, заблокированная ветка прокачки, подразумевающая, что полагаться по ходу прохождения нам придется на другие четыре навыка в арсенале, и, наконец, раздел Push, о котором поговорим немного позже. Формально, конечно же, наш класс повлияет на будущее прохождение, но настолько формально, что всерьез воспринимать этот выбор точно не следует. Какой из навыков нам придется компенсировать с помощью членов команды — совершенно не имеет значения.



Классы персонажей и дерево прокачки

Дерево навыков, если его так можно назвать, стало еще проще, чем в первой части. Трата очков, заработанных за выполнение заданий, лишь повышает уровень навыка и больше не дает новых способностей, таких как, например, возможность заранее видеть последствия наших действий в случае успешного или провального броска кубика. В качестве замены предлагается дополнительный раздел активных способностей под заголовком «Push». Применяются они только на определенных стадиях игры, на которых мы остановимся позже, а действительно нужно их использовать приблизительно никогда.

А вот другой выбор уже более интересен. В игре появились уровни сложности и даже возможность необратимой смерти при определенном раскладе. Попасть в такую ситуацию при маломальской внимательности крайне трудно, но теоретически возможно. Основным отличием же является скорость роста шкалы стресса, которая здесь заменяет здоровье Спящего из первой части. Поменять сложность можно будет и по ходу игры. Вот только зачем это нужно — не совсем понятно, ведь делать ручные сохранения по-прежнему нельзя, а совершенные действия необратимы.



Три уровня сложности на выбор

Самым масштабным нововведением стало расширение географии игрового процесса далеко за пределы одной единственной станции. Теперь мы владеем собственным небольшим кораблем по прозвищу Rig и вольны свободно (почти) перемещаться между разными объектами Пояса. Более того, не сидеть на месте — не просто возможность, а даже необходимость. Ведь нас преследуют, не забыли? Киберпанковый сеттинг подразумевает поработивший определенный участок бесконечной Вселенной беспощадный корпоративный капитализм, так что рассекать звездные просторы забесплатно не выйдет. В нашу колымагу нужно регулярно заливать горючее, а команду обеспечивать припасами на время путешествий. За все эти ресурсы придется снова трудиться физически или интеллектуально, в зависимости от того, какие навыки у нас лучше развиты.



Фрагмент глобальной карты Пояса



Наше транспортное средство

Команду, о которой несколько раз упоминалось выше, нам предстоит набрать из встреченных на пути скитальцев Пояса, естественно, по ходу дела выполнив для каждого цепочку квестов. Несколько персонажей взаимоисключают друг друга, но сделать осознанный выбор между ними нам дадут не всегда. Остается только довольствоваться плодами принятых в ходе заданий решений.

Члены команды не просто так получают свое жалование. Они непосредственно будут помогать нам в рамках еще одного важного нововведения — в контрактах. Контракты — это обособленные миссии на отдельных локациях в отдаленных уголках Пояса. Не стоит браться за них без должной подготовки. Чтобы добраться до нужной точки и вернуться обратно, нам опять же потребуется топливо. А чтобы поддерживать работу команды вдали от цивилизации, с собой нужно взять припасы. Количество припасов буквально равняется количеству дней (циклов), которые мы сможем провести на контракте без дополнительного ущерба для нашего уровня стресса и успешности исхода миссии.

Именно здесь мы можем использовать способности из раздела Push, каждая из которых так или иначе направлена на то, чтобы снизить уровень получаемого в случае неудач стресса и более эффективно расходовать имеющиеся в наличии кубики.



Командная работа

Главная игровая механика вне и в рамках контрактов снова построена на бросках кубиков. В начале каждого цикла мы получаем пять кубиков со случайными значениями от одного до шести. Каждый кубик можно потратить на игровое действие, исход которого будет зависеть от значения применяемого кубика и прокачки требуемого для данного действия навыка. Таким образом, бросок кубика со значением «шесть» на действие, завязанное на развитую у нашего героя физическую силу, гарантирует успех, а с кубиком «единица» на руках в действии, требующем напрочь отсутствующую у нас интуицию, лучше не рисковать и подождать до следующего цикла. Однако просто проматывать дни и бросать только «шестерки» не получится. Большинство важных действий ограничены временем или припасами у нас в наличии, так что риск — естественная необходимость. В сиквеле основная механика дополнительно усложнилась шкалой стресса, который может повредить и сломать наши кубики. При неудачном стечении обстоятельств это может привести к серьезным неприятностям, а на высоком уровне сложности даже к смерти. Но такой вариант развития событий маловероятен, потому что поврежденные кубики можно вовремя починить (конечно же, не бесплатно). Для дополнительного разнообразия и непредсказуемости иногда наш знакомый Лейн будет подбрасывать «глючные» кубики с 20%-ой вероятностью успеха на любое действие. Впрочем, это тоже небольшая проблема, так как их всегда можно слить на какие-нибудь безопасные, но полезные вещи, вроде отдыха.

В каждом из циклов в процессе контракта мы можем использовать не только свои, но и кубики членов команды, каждый из которых также имеет свою специализацию по веткам прокачки. Из этого вытекает несложный принцип подбора компаньонов на миссии — закрыть свои слабые стороны и собрать разносторонне развитый отряд. В случае крайне неудачного расклада по вероятностям, а также плохой подготовки контракт вполне можно провалить, лишив себя одной из сюжетных арок.

Основополагающим ядром, ради которого стоит играть в Citizen Sleeper 2: Starward Vector, конечно же, является сюжет. Подается он здесь снова в текстовом виде на все 100%. Хорошо это или плохо — сказать трудно, просто факт. Браться за любую из игр дилогии (а может быть, уже серии?), скипая весь текст, — занятие абсолютно бессмысленное. Нужно быть готовым к объемам чтения, сопоставимым с полноценной художественной книгой.
С одной стороны, немного жаль, что авторы не стали расширять арсенал воздействия на игрока хотя бы в самом очевидном направлении. Могли ведь на порядок улучшить качество артов действующих персонажей, их количество, возможно, добавить какие-либо эффекты или анимацию... На протяжении всей игры мы снова наблюдаем статичные и довольно простые образы, подпирающие блок игрового экрана с бесконечно уплывающим в затемнение текстом.



Стилистика артов осталась неизменной

С другой стороны, как основная история, так и побочные ответвления снова не на шутку увлекают, а арты персонажей хоть и могут кому-то показаться примитивными, но точно имеют свой уникальный шарм. А это значит, что уверенность, с которой разработчик оставил на прежних местах главные элементы игры, переводит их в разряд визитных карточек и авторского стиля.

Не просто отдельного упоминания, а полновесного положительного отзыва заслуживает звуковое сопровождение. Амос Родди — создатель выдающегося космического меланхолично-мечтательного саундтрека в стиле эмбиент из оригинальной Citizen Sleeper — продолжил свою работу в сиквеле. Единственный существенный минус музыки первой части — ее было критически мало. Один час с небольшим, включая парочку уникальных треков, встречающихся в игре только однажды. Композиции были прекрасны, но могли немного утомить своей цикличностью. В Starward Vector композитор размыл мелодии, сделал переходы более плавными и сплел музыку в единое полотно. Теперь она нечасто выходит на первый план. Повторы стали почти незаметны, и отвлекать они нас больше не будут. Однако и цепляющих мотивов поубавилось. Впрочем, на атмосферу и впечатления от игры саундтрек исправно продолжает оказывать огромное влияние, и назвать его более слабым язык не повернется никак.


80
 Оценка RPG-составляющей игры сугубо формально ни к чему хорошему не приведет.
Можем ли мы отыгрывать своего персонажа с разных сторон? Нет.
Влияют ли наши решения на сюжет глобально? Нет.
Получилось ли у Citizen Sleeper 2: Starward Vector снова рассказать увлекательную и затягивающую историю с отличным эффектом погружения? Определенно, да.
Какими бы неочевидными ни казались некоторые принятые или непринятые в сиквеле решения, результат говорит сам за себя: игра снова работает. Симбиоз визуального стиля, музыки и, конечно же, атмосферной и эмоциональной истории, в которую точно вложили частичку себя, не оставит равнодушным игрока, прошедшего испытание иностранным языком. В том, что автор нашел свою аудиторию, нет никаких сомнений. Об этом говорит даже тот факт, что на платформах, допускающих вмешательство извне, уже есть созданные энтузиастами неофициальные переводы на большинство недостающих языков, включая русский. Хотелось бы сохранять веру в то, что подобных преград между людьми и их творениями с каждым днем будет становиться все меньше, ведь даже в мрачноватой картине будущего Citizen Sleeper 2: Starward Vector надежде отведено самое важное место.

Обзор написан для stratege.ru по цифровой версии игры, добытой автором самостоятельно. ]]> Игровые обзоры keytorry https://stratege.ru/forums/threads/135891-Обзор-Citizen-Sleeper-2-Starward-Vector-от-читателя Обзор God of War: Sons of Sparta https://stratege.ru/forums/threads/135865-Обзор-God-of-War-Sons-of-Sparta?goto=newpost Sun, 29 Mar 2026 20:40:52 GMT Изображение: https://stratege.ru/forums/files/gallery/2/3f2/80c/ce15fb8cb87462694207cd352e72953c.jpg Серия о безудержном боге войны давно стала...

Серия о безудержном боге войны давно стала культовой. Фанаты замерли в ожидании следующей части. И вот на State of Play Sony выпускает приквел. Правда, проект Mega Cat Studios хоть и создавался с поддержкой Santa Monica Studios, на релизе собрал смешанные отзывы. И проблема была не только в выборе нового жанра, но и в целом проект не соответствовал ожиданиям. Основной вопрос — нужен ли God of War: Sons of Sparta.

История не рассказывает о новых приключениях Кратоса, а переносит зрителя в его юношеские годы. Сюжет строится на простой мотивации — поиске пропавшего парнишки. Вместе с младшим братом Деймосом главный герой отправится в путь, полный опасностей. На отношениях мальчиков выстроена вся драматургия. Деймос уже участвовал в событиях God of War: Ghost of Sparta на PSP, но тогда его вклад ограничился экспозицией и небольшой ролью в конце. Раскрытие ранних лет старается по-новому представить персонажей. Если в игре на портативной консоли Деймос выглядел трусливым и слабым, будучи мальчишкой, то в Sons of Sparta от этого решили отказаться. Изменился и образ Кратоса: он стал мягче и человечней.




Жизнь в обществе спартанцев часто становится одной из центральных тем повествования. Наравне с этим открываются и мифы, и архитектура, и география греческого города. Для визуала выбрали популярный пиксель-арт. В контексте направления проект смотрится нормально и местами запоминается. Боевая музыка с хором звучит уместно и нагоняет пафоса. Но происходящее на экране выглядит скромно, особенно в сравнении с основными частями серии. Масштабными задниками сыт не будешь.

Бегать по локациям придется много. В Sons of Sparta разработчики обратились к жанру “метроидваний”, отсюда — классические “тропы”: вертикальный платформинг, скрытые пути, запертые двери, бэктрекинг. Команда не стала идти на поводу у тенденций и не создала следующую Hollow Knight. Mega Cat Studios оставили основные элементы и сосредоточились на истории — приключение упростили настолько, что любой игрок сможет пройти.




За прохождение столкнулся не только с горгонами, но и с багами: пару раз начинала тормозить карта регионов — перемещаться было невозможно. К тому же наблюдаются проблемы с трофеями: часть ачивок не засчитывалась, когда подбирал последний предмет — лечил перезапуском. Но самым важным стала система сохранения: в GOW есть костры, на которых стоит как можно чаще фиксировать прогресс, потому как, умерев, попадете к нему, а в случае вылета — потеряете игровое время.


В плане исследования это привело к тому, что сюжетные задания отмечаются на карте. По части джамп-пазлов ждать серьезных вызовов тоже не стоит. Тут нет сложных секций или способностей для перемещения, кроме двойного прыжка. Трудности передвижения реализуются в виде пространственных головоломок. Самые тяжелые из них решаются за счет изучения окружения и поочередного использования божьих даров. Навыков и реликвий тоже насыпят щедро. За десяток часов игры Кратос научится открывать различные двери, освоит новые способы перемещения и борьбы.

Сражения — единственное, что постарались сделать не только простым в освоении, но и интересным. Кратос, вооруженный копьем и щитом, будет биться с толпами кровожадных зверей, сатиров, скелетов и прочей мифологической шушеры. Играется как в классической трилогии, но с 2D-перспективой. Присутствуют три шкалы: здоровье, выносливость и мана. За победу получаем красные сферы или регеним один из показателей. Арсенал прокачивается в специальном меню, напоминающем уже скандинавскую дилогию. К оружию прикручиваются эффекты, меняется наконечник и т. д. Все ради того, чтобы наносить урон и побеждать врагов уровнем повыше.


(Неприятели не сходят с арен: иногда это идет на пользу, а порой приводит к тому, что Кратос не в состоянии запрыгнуть к ним)

Рядовых противников — несколько десятков, однако присутствуют биомные разновидности. Мини-боссы попадаются реже, но тоже повторяются. Иначе обстоят дела с боссами: они отличаются друг от друга, за исключением Стимфалийских птиц. При этом подход к их балансу походит на линейные платформеры. По сути, каждый из них заучивается как ноты в песне. Даже серьезные представители задержат максимум на 4-5 попыток, и то из-за урона, недокача или спешки игрока. Драться с супостатами не утомляет. Sons of Sparta не предлагает глубокой боевой системы, но дает достаточную ширину механик, чтобы не просто тыкать “удар, удар, перекат, удар”, а нажимать кнопки как минимум ради зрелищности.

После прохождения становится доступен Roguelite-режим. Устроен он довольно просто: выбираешь ослабление и идешь на забег, прошел комнату — получил награду, прошел биом — прокачал характеристики и выбрал еще дебафф. Загвоздка в том, что изначально он задуман как эндгейм-контент для двух участников, уже освоивших механики. При этом он не доступен сразу для кооперативных игроков, так еще и второй человек не будет знаком с таймингами и врагами, что затруднит прохождение. Разумеется, разработчики пошли навстречу, и режим доступен сразу после введения комбинации клавиш в меню, правда, решение все равно спорное.

:up: :up: :down: :down: :left: :right: :left: :right: :L1: :R1: сенсорная панель.

Новость о приквеле именитой серии звучала с радостной нотой. Подробности игры создали ощущение того, что её собирали, закрывая окно между крупными релизами. От первоначального мнения далеко не ушел. С одной стороны — уделили внимание взаимоотношению братьев, раскрыли Деймоса, дали новую перспективу. С другой — слишком облегчили геймплей, пытаясь всем угодить. В итоге складывается впечатление, что даже для создателей игра не носила приоритетный характер.

Наконец-то дорвался до консоли и достал корзинку для трофеев. God of War: Sons of Sparta — это классическая игра Sony с простенькой платиной: нет зависимости от уровня сложности, нет пропускаемых мест. Случаются небольшие трудности с “собирашками”. Сохраняйтесь перед сдачей артефактов — и станет норм. Исследование тоже не будет преградой — с правильным билдом останется методично пропылесосить карту в поисках скрытых зон и влить тонну красных сфер в характеристики.



65
 Для знакомства с God of War: Sons of Sparta есть две причины. Во-первых, принадлежность к знаковой франшизе. Во-вторых, простота в освоении. Игра принесет удовольствие тем, кто не трогал жанр “метроидваний” и хочет познать его без лишних трудностей. Фанаты же закроют пробел в биографии бога войны. Однако ранние приключения Кратоса и его брата далеко не обязательны к прохождению для большинства. Игра функционирует сама по себе, способна принести удовольствие, но чего-то нового в плане геймплея не дает. Если вы не ярый поклонник франшизы или любите более продуманные “метроидвании” — изучить проект стоит разве что для галочки.

Обзор написан для stratege.ru по цифровой версии игры для PS5. Все снимки экрана, использованные в материале, сделаны непосредственно автором статьи на указанной платформе. ]]> Игровые обзоры Bulkdog https://stratege.ru/forums/threads/135865-Обзор-God-of-War-Sons-of-Sparta Обзор John Carpenter’s Toxic Commando. С такими друзьями враги не нужны! https://stratege.ru/forums/threads/135839-Обзор-John-Carpenter’s-Toxic-Commando-С-такими-друзьями-враги-не-нужны!?goto=newpost Fri, 27 Mar 2026 17:24:35 GMT 1980-е годы — поистине интересное время. В Голливуде появляются пиротехника и компьютерная графика. В кино случается настоящий расцвет историй про... 1980-е годы — поистине интересное время. В Голливуде появляются пиротехника и компьютерная графика. В кино случается настоящий расцвет историй про маскулинных героев, которые и Хищника на скаку остановят, и в горящий «Накатоми Плаза» войдут. Картины не обходятся без кучи спецэффектов, взрывов и погонь с харизматичными злодеями.

Одним словом, золотое время было. Так, наверное, и подумали разработчики из Saber Interactive и поместили действие своей новой игры в альтернативные 80-е. Забегая вперед, скажу — настроение тех лет в John Carpenter’s Toxic Commando не ощущается совсем. Ни торговых центров, ни попсовой музыки, ни крутых тачек. Только разруха повсюду и заросшие мутировавшими корнями дороги.



На машинах стоит остановиться подробнее. Мысль создать зомби-шутер с покатушками на внедорожниках пришла авторам совершенно случайно во время просмотра стрима игры Snowrunner, где машины возят грузы, постоянно застревают и вытягивают себя лебёдкой. Требовалось задать сюжетную экспозицию. А тут, как удачно, сериал Stranger Things на волне популярности. Идею с потусторонним миром разработчики тоже явно подсмотрели. Оставалось только добавить чего-то своего.

С этим как раз и должен был помочь кинорежиссер, чьё имя стоит в названии. Джон Карпентер, известный в основном любителям фильмов ужасов, уже привлекался в качестве консультанта для игры F.E.A.R. 3. По слухам, его идеи и замечания по поводу того, как навести страху, были действительно полезны. Жаль, что от разгромной критики это проект не спасло.


В этот раз вклад боевого пенсионера (Джону, на секундочку, 78 лет) вышел за рамки формального сотрудничества. Он не только раздавал советы, но и написал саундтрек в любимом электронном тягучем стиле. Также помог с сюжетом и диалогами, добавив фирменную иронию и лаконизм. А ещё участвовал в тестировании прототипов, давая обратную связь по геймплею и атмосфере, и предложил визуальные решения (глитч‑эффекты, зернистость плёнки).

Цитата:
«Имя Джона Карпентера в названии игры — не просто маркетинг.
Это обещание: вы получите тот самый дух безумия и драйва, что и в его фильмах»

Тим Уиллитс (творческий директор Saber Interactive)
И что в итоге? Очередная вариация Left4Dead, только с покатушками на машинках? Давайте разберёмся. В открывающей миссии отряд наёмников попадает в переплёт с ордой зомби и прорвавшимся Сладжем – так называются местные мутировавшие наросты. В густом полумраке подземного комплекса нас быстро обучают основам и бросают в бой против набегающей мясной орды. На снимках экрана угадывается ещё одно заимствование, на этот раз у самих себя. Технология Swarm Engine присутствовала в предыдущих проектах студии. Как и в World War Z, и в недавней Warhammer 40000: Space Marine 2 модельки монстров задорно облепляют друг друга и «отскабливаются» слоями при стрельбе, создавая ощущение огромной орды.


Несмотря на участие матёрого режиссера, сюжетом здесь не особо нагружают. Время от времени нам скармливают небольшие кат-сцены, но в основном довольствуемся аудиобрифингами перед миссиями.

Самое интересное начинается, когда нас выпускают на волю, в сами матчи. В отличие от прямого конкурента в жанре — Back4Blood, — в John Carpenter’s Toxic Commando есть где разгуляться. Карты в игре довольно просторные и представляют собой несколько точек интереса, связанных участками дороги. Локации устроены таким образом, что до каждого места придётся какое-то время добираться. И лучше всего это делать на транспорте, который не всегда доступен в начале миссии. Чаще всего железный конь отмечен иконкой на карте, до которой предстоит пробиваться с боем.



Сами задания не предлагают каких-то завораживающих побочных активностей, но оно и понятно. Когда несёшься на машине, а за тобой то и дело норовит увязаться толпа зомби и запрыгнуть на кузов, то встаёт всего один вопрос: как выжить? Кое-где попросят убить элитного монстра или что-нибудь сломать. А на высокой сложности на тайники с оружием и оставленные канистры с бензином начинаешь смотреть уже не как на скучную рутину, а как на спасительный глоток воздуха в пучине борьбы за жизнь. Прокладывание верного маршрута — вот что интригует. Ведь за каждым поворотом может раздаться сирена, а очередная волна станет последней.

Нужно быть начеку — противники появляются со всех сторон. Ассортимент здешнего мясного цеха стандартный для жанра: мутанты стреляющие и взрывающиеся, малые и крупные. Иногда наружу выползают бронированные гады, которые могут на манер Халка схватить одного из игроков и начать дубасить им об пол. Встречаются и гигантские щупальца, способные парой неаккуратных шлепков сломать вашу четырёхколёсную ласточку.
Чтобы этого не произошло, разработчики снарядили игроков внушительным арсеналом. Каждому доступно одно основное оружие и пистолет. Настраивать их под себя позволяют, навешивая модули и подсумки, прямо как в Call of Duty. Помимо стрелкового арсенала, можно выбрать один из четырех классов: Штурмовик, Поддержка, Медик и Танк. Они не привязаны к персонажам сюжетно, берите любого аватара и примеряйте роли отчаянного гренадёра, сестры милосердия или хладнокровного инженера, который выполняет работу по отстрелу нечисти удалённо с помощью дрона.


Классовые апгрейды постепенно открываются с уровнем, а вот чтобы выбить все обвесы на пушки, придётся ещё и побегать по локациям, собирая валюту в виде торчащих из земли кристаллов. На каждое крупное месторождение у разработчиков заготовлена засада. Так что время от времени посещает азарт: остановиться и подвергнуть команду риску или проехать дальше?

75
 John Carpenter’s Toxic Commando похожа на лоскутное одеяло, сшитое из нескольких проектов. И если сначала этих швов не видно, то уже через пару часов моментов в духе «я это уже видел» становится больше. Но так ли оно важно, если все системы в игре действительно работают? Карты обширные и дают возможность разгуляться, машина весело вязнет в грязи, музыка нагнетает, а у пушек даже есть вариативность. Проблема, характерная для всех сетевых проектов, — качество игрового опыта сильно зависит от вашей компании. Со случайными игроками всё просто начинает ломаться. Каждый разбегается по своим делам и тихо умирает в одиночестве. Если и отдавать дань режиссеру, вынесенному в название игры, то строго группами от двух до четырёх человек. И предварительно желательно «зарядиться» просмотром его лучших киноработ. Тогда и отсылки приметите, и геймплей покажется не таким однообразным.


Обзор написан для stratege.ru по версии игры для PS5. Все снимки экрана, использующиеся в материале, сделаны непосредственно автором статьи на указанной платформе. ]]> Игровые обзоры disadisa https://stratege.ru/forums/threads/135839-Обзор-John-Carpenter’s-Toxic-Commando-С-такими-друзьями-враги-не-нужны!