«Нет ничего печальнее, чем кукла без "призрака"» — гласила цитата на промо-арте выше. Она отражала основную идею франшизы, которую фильм попросту выкинул.

Каждый день мы говорим и пишем про игры, проводим в играх и около-игровой индустрии множество личного и даже рабочего времени. Пришло время немного пошатнуть привычный формат и поговорить про кино, косвенно имеющее отношение к играм. Нескольким. Старым. Но играм. На этой неделе состоялась премьера фильма «Призрак в доспехах», снятого на основе медиа-франшизы Ghost in the Shell, возникшей после выпуска манги Масамуне Сиро «Kokaku Kidotai», что буквально переводится… примерно, как «ОМОН», только из недалёкого будущего. Полицейский отряд специального назначения, нацеленный на борьбу с кибер-преступностью и соответственно вооружённый.

В прошлом выходили игры на основе Ghost in the Shell, но ничего хорошего среди них не было, а вот анимационная адаптация манги, вышедшая в 1995 году, а затем переработанная и переизданная в HD-формате как «Ghost in the Shell 2.0», определённо взорвала жанр, тогда ещё не столь развитой и популярный. В основе всей этой франшизы лежит вопрос человеческой личности. Это главная тема всего повествования — личность, индивидуальность, душа человека. Само название «Призрак в доспехах», которое более правильно перевести как «Призрак в оболочке», говорит нам о заключённой в некоем контейнере личности — призраке. Душе.

Этим призраком представляется главная героиня по имени Мотоко Кусанаги, более известная как просто «Майор». Она — первый человек, чей головной мозг был успешно пересажен в полностью кибернетическое тело, и сумел в нём прижиться. Да не простое тело, а боевое, принадлежащее Министерству Обороны Японии. После многолетних тренировок и постепенного развития, всё-таки Мотоко пережила операцию, будучи в очень юном возрасте, она стала идеальным оружием «Девятого отдела национальной безопасности». Отряда, вокруг которого развиваются все основные события повествования. Каждый герой этого отряда, в той или иной степени, играет важную роль и грамотно раскрывается на протяжении манги. Да что там, даже в анимационном фильме 1995 года раскрыты все ключевые герои.


А вот в новой экранизации со Скарлетт Йоханссон в главной роли, про всех остальных героев забыли, сосредоточив внимание лишь на Мире. Так теперь зовут Мотоко, и данный момент в фильме неплохо объясняется. Больше скажу — пожалуй, идея с именем является самой удачной из всех, что пришли в голову местному сценаристу. Во время просмотра кино, я старался подходить к каждой его сцене с двух позиций — поклонника франшизы, читавшего оригинал и знакомого со большинством экранизаций (за исключением Arise), и с позиции массового зрителя, пришедшего посмотреть «зрелищный фильм». Со второй позиции фильм кажется вполне себе неплохим — качественный экшен, неплохая хореография, крутые декорации и дизайн, выдержанные в стиле превосходного «Бегущего по лезвию», лучшего кино-произведения в жанре киберпанка.


Однако даже незнакомым с оригиналом зрителям должно быть многое непонятно. Режиссёр и сценарист очень пытались показать «истоки», сделать собственный приквел к «Призраку», используя как отсебятину, так и фрагменты из разных анимационных работ — сеть из людей, показанную в сериале, инцидент с грузовиком и погоней, битву в воде с «мусорщиком», сражение с танком (который в фильме внезапно стал «Татикомой»!). Отмечу, что позаимствованные из оригинальных работ фрагменты сняты очень добротно, а вот отсебятина портит общую картинку. Сценарист, очевидно, сам запутался в вопросах, которые задавал, и забыл дать на них хоть какие-то ответы, поэтому взял и попросту слил финальные минут 15 фильма, скатившись к смешной банальщине вроде борьбы «бобра с козлом».


Косвенно раскрыв поворот с именем и внешностью главной героини, как я уже говорил, вполне удачный, создатели картины почему-то посчитали, что зрители — дурачки. Что зрителям не хватит ума понять очень толстые намёки. Поэтому в конце они ещё раз сосредоточили внимание на данном аспекте, будто пытаясь донести детям в детском саду, что кубик — это фигура со всеми одинаковыми сторонами. Время, которое можно было потратить на раскрытие гораздо более интересных и оставшихся в подвешенном состоянии вопросов, просто слили в унитаз. Ради чего? ХЭПИ-ЭНД!

Второстепенные персонажи картины раскрыты ещё хуже, чем главная героиня. С последней-то понятно, Скарлетт Йоханссон откровенно скучная, хоть и способная актриса, не выходящая из образа Чёрной Вдовы. Она не знакома с оригинальным Ghost in the Shell, не углублялась в историю и драму своего персонажа, а просто сыграла роль, рассчитывая выехать на симпатичной мордашке и собственной популярности. Именно такое впечатление складывается, когда наблюдаешь за Мирой/Мотоко в фильме. Кое-как попытались раскрыть Бато, показав причины появления у него имплантов глаз, а вот Тогуса остался вообще не у дел, хотя его герой очень запоминающейся. Этакий Мартин Риггс в киберпанке, отказывающийся использовать импланты.

Ладно, допустим, это всё важно для знакомых с серией зрителей. Незнакомые же впервые видят персонажей, и какими они им запомнятся? Никакими. Плоскими и бессмысленными чуть менее, чем полностью. Даже местная версия Кукольника раскрыта лучше, чем Бато, играющий в истории не меньшую, а то и большую роль. Мне сейчас вспомнился фильм «Разрушитель» со Сталлоне, помните, там основной упор был на раскрытие персонажей-противников, то есть Джона Спартана и Саймона Феникса. Для основной сюжетной линии были важны только они, но сценарист и режиссёр не поскупились, и сделали второстепенных героев осмысленными. В результате, после просмотра фильма, зритель помнил не только героя и антагониста. Кого массовый зритель запомнит после просмотра «Призрака в доспехах»? Не будь я знаком с оригиналом, запомнил бы только Йоханссон. Из фрагментов, где она в стелс-камуфляже.


Чтобы не повторять ошибки сценариста фильма, и не упустить главный вопрос, я отвечу на него перед вердиктом. Стоит ли идти на «Призрака» в кино и тратить кровные? И да, и нет. Если вы желаете посмотреть на бездумный экшен с симпатичной главной героиней и крутыми декорациями «недалёкого будущего», приправленными достойной графикой — идти определённо стоит. Но если вам нужно нечто большее, если вы ждёте развитие оригинальных идей, интересные вопросы и ответы в полюбившемся сеттинге, терпкое послевкусие, заставляющее поразмыслить об увиденном — на этом фильме вам делать нечего. Несмотря на хорошую съёмку, крутые декорации и вручную созданных роботов, вроде памятной гейши из трейлеров, той сумме, что вы отдадите за посещение кинозала, попкорн и водичку, можно найти гораздо более приятное применение. Например, купить в Steam оригинальный Ghost in the Shell, заказать пиццу/суши и посмотреть действительно качественную картину, задающую интересные вопросы и отвечающую на них в не менее интересном формате.